楽曲解説 - スケルツォ 第2番 変ロ短調

《スケルツォ》はイタリア語で「冗談」を意味し、従来は簡明な形式で明るく軽く小規模な曲を指した。ショパンの《スケルツォ》は、一見するとこうした伝統にまったく反し、暗く深刻なうえに大規模である。



第2番は、ショパンが真摯な、あるいは深刻な作品に好んで用いた変ロ短調で開始するが、常に一抹の明るさを保っている。コーダでは、平行調の変ニ長調に転じ、そのまま華やかに終止する。

この曲が明るさを失わないのは、ふんだんに細かな装飾的動機が挿入されるからである。あらゆる動機や音型が他の部分の主題と何らかの関連をもっているため、800小節に迫る長大な楽曲でも散漫にならないのである。しかし、両端部分で第1・第2主題が完全に反復されるにも拘わらず聴く者を決して飽きさせないのは、その旋律の比類ない美しさに負うところが大きいのも、また確かである。このいささか執拗な反復は、天才的メロディーメーカーとしてのショパンの自負と自信の表れであろう。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より

1837年ショパンがマリア ヴァジンスカとの破局の後、悲しみに沈みつつも女流作家ジョルジュ サンドとの交際が始まりつつあった時期の作品で、ショパンの本格的作品の中では最高傑作の一つに数えられています。マリア ヴァジンスカとの破局や、ジョルジュ サンドとの新しい恋が始まる様子をショパン独特の手法で表現されています。

作曲家解説 - ショパン，フレデリック

ポーランドの作曲家。ピアノの詩人。ポーランドの前期ロマン派音楽を代表する作曲家。現在日本で一番愛されているロマン派音楽を代表する作曲家。ノクターンやワルツなど、今日でも彼の作曲したピアノ曲はクラシック音楽ファン以外にもよく知られており、ピアノの演奏会において取り上げられることが最も多い作曲家の一人。

当時のヨーロッパにおいてもピアニストとして、また作曲家として有名であった。その作曲のほとんどをピアノ独奏曲が占め、「ピアノの詩人」とも呼ばれるように、様々な形式、美しい旋律、半音階的和声法などによってピアノの表現様式を拡大し、ピアノ音楽の新しい地平を切り開いたといわれている。その繊細で美しい響きの中にちりばめられた美しい旋律と、劇的で情熱的な展開が印象的で、世界中のピアノファンを魅了してやみません。また、強いポーランドへの愛国心からフランスの作曲家としての側面が強調されることは少ないが、父の出身地で主要な活躍地であった同国の音楽史に占める重要性も無視できない。

演奏家解説 - 山辺　絵理

日本のピアニスト。14歳で東京にてリサイタルを開催、古典からロマン、近現代と幅広いレパートリーで確実なテクニックと柔軟な音楽性で表現し大成功を収めた。国内はもとより、海外では13歳でアメリカでの演奏会を皮切りに各国にてソロ演奏会及び協奏曲の演奏会に出演。17歳でポーランドにて「第3回若い音楽家の為のアルトゥール・ルービンシュタイン国際ピアノコンクール」で最年少入賞。 スイスにて「第56回ジュネーブ国際音楽コンクール」で最年少ディプロマ賞受賞。2001年よりロンドンに留学。東京とロンドンの往復で二つの音楽大学に在籍。東京音楽大学「ピアノ演奏家コース」と英国王立音楽大学大学院「アーティストディプロマコース」を首席で卒業。現在ロンドンを拠点に活躍中。社団法人全日本ピアノ指導者協会学生会員。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より

楽曲解説 - スケルツォ 第2番 変ロ短調

《スケルツォ》はイタリア語で「冗談」を意味し、従来は簡明な形式で明るく軽く小規模な曲を指した。ショパンの《スケルツォ》は、一見するとこうした伝統にまったく反し、暗く深刻なうえに大規模である。



第2番は、ショパンが真摯な、あるいは深刻な作品に好んで用いた変ロ短調で開始するが、常に一抹の明るさを保っている。コーダでは、平行調の変ニ長調に転じ、そのまま華やかに終止する。

この曲が明るさを失わないのは、ふんだんに細かな装飾的動機が挿入されるからである。あらゆる動機や音型が他の部分の主題と何らかの関連をもっているため、800小節に迫る長大な楽曲でも散漫にならないのである。しかし、両端部分で第1・第2主題が完全に反復されるにも拘わらず聴く者を決して飽きさせないのは、その旋律の比類ない美しさに負うところが大きいのも、また確かである。このいささか執拗な反復は、天才的メロディーメーカーとしてのショパンの自負と自信の表れであろう。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より

1837年ショパンがマリア ヴァジンスカとの破局の後、悲しみに沈みつつも女流作家ジョルジュ サンドとの交際が始まりつつあった時期の作品で、ショパンの本格的作品の中では最高傑作の一つに数えられています。マリア ヴァジンスカとの破局や、ジョルジュ サンドとの新しい恋が始まる様子をショパン独特の手法で表現されています。

作曲家解説 - ショパン，フレデリック

ポーランドの作曲家。ピアノの詩人。ポーランドの前期ロマン派音楽を代表する作曲家。現在日本で一番愛されているロマン派音楽を代表する作曲家。ノクターンやワルツなど、今日でも彼の作曲したピアノ曲はクラシック音楽ファン以外にもよく知られており、ピアノの演奏会において取り上げられることが最も多い作曲家の一人。

当時のヨーロッパにおいてもピアニストとして、また作曲家として有名であった。その作曲のほとんどをピアノ独奏曲が占め、「ピアノの詩人」とも呼ばれるように、様々な形式、美しい旋律、半音階的和声法などによってピアノの表現様式を拡大し、ピアノ音楽の新しい地平を切り開いたといわれている。その繊細で美しい響きの中にちりばめられた美しい旋律と、劇的で情熱的な展開が印象的で、世界中のピアノファンを魅了してやみません。また、強いポーランドへの愛国心からフランスの作曲家としての側面が強調されることは少ないが、父の出身地で主要な活躍地であった同国の音楽史に占める重要性も無視できない。

演奏家解説 - 鈴木　直美

日本のピアニスト。国立音楽大学器楽部ピアノ専攻卒業。米国イースタンミシガン州立大学にて修士号（Master of Art)、ルイジアナ州立大学にて音楽芸術博士号（Doctor of Musical Art)を取得。近年は精力的に演奏活動を行うほか、後進の指導、コンクールでの審査活動とともに、ピティナ・ピアノ・ステップのアドヴァイザーとして日本各地で指導活動、トークコンサートのリクエストにも応えている。（社）全日本ピアノ指導者協会（ピティナ）正会員。ピティナ千葉外房ステーション代表。
「ピティナ・ピアノ曲事典」より

楽曲解説 - スケルツォ 第2番 変ロ短調

《スケルツォ》はイタリア語で「冗談」を意味し、従来は簡明な形式で明るく軽く小規模な曲を指した。ショパンの《スケルツォ》は、一見するとこうした伝統にまったく反し、暗く深刻なうえに大規模である。



第2番は、ショパンが真摯な、あるいは深刻な作品に好んで用いた変ロ短調で開始するが、常に一抹の明るさを保っている。コーダでは、平行調の変ニ長調に転じ、そのまま華やかに終止する。

この曲が明るさを失わないのは、ふんだんに細かな装飾的動機が挿入されるからである。あらゆる動機や音型が他の部分の主題と何らかの関連をもっているため、800小節に迫る長大な楽曲でも散漫にならないのである。しかし、両端部分で第1・第2主題が完全に反復されるにも拘わらず聴く者を決して飽きさせないのは、その旋律の比類ない美しさに負うところが大きいのも、また確かである。このいささか執拗な反復は、天才的メロディーメーカーとしてのショパンの自負と自信の表れであろう。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より

1837年ショパンがマリア ヴァジンスカとの破局の後、悲しみに沈みつつも女流作家ジョルジュ サンドとの交際が始まりつつあった時期の作品で、ショパンの本格的作品の中では最高傑作の一つに数えられています。マリア ヴァジンスカとの破局や、ジョルジュ サンドとの新しい恋が始まる様子をショパン独特の手法で表現されています。

作曲家解説 - ショパン，フレデリック

ポーランドの作曲家。ピアノの詩人。ポーランドの前期ロマン派音楽を代表する作曲家。現在日本で一番愛されているロマン派音楽を代表する作曲家。ノクターンやワルツなど、今日でも彼の作曲したピアノ曲はクラシック音楽ファン以外にもよく知られており、ピアノの演奏会において取り上げられることが最も多い作曲家の一人。

当時のヨーロッパにおいてもピアニストとして、また作曲家として有名であった。その作曲のほとんどをピアノ独奏曲が占め、「ピアノの詩人」とも呼ばれるように、様々な形式、美しい旋律、半音階的和声法などによってピアノの表現様式を拡大し、ピアノ音楽の新しい地平を切り開いたといわれている。その繊細で美しい響きの中にちりばめられた美しい旋律と、劇的で情熱的な展開が印象的で、世界中のピアノファンを魅了してやみません。また、強いポーランドへの愛国心からフランスの作曲家としての側面が強調されることは少ないが、父の出身地で主要な活躍地であった同国の音楽史に占める重要性も無視できない。

演奏家解説 - 喜多　宏丞

日本のピアニスト。東京藝術大学音楽学部を経て、同大学大学院修士課程修了。現在、同大学院博士課程在籍。
第26回ピティナ・ピアノコンペティション全国大会G級金賞・東京都知事賞・読売新聞社賞・ヒノキ賞・王子賞。第77回日本音楽コンクール第1位・野村賞・井口賞・河合賞・三宅賞。
「ピティナ・ピアノ曲事典」より

楽曲解説 - スケルツォ 第2番 変ロ短調

《スケルツォ》はイタリア語で「冗談」を意味し、従来は簡明な形式で明るく軽く小規模な曲を指した。ショパンの《スケルツォ》は、一見するとこうした伝統にまったく反し、暗く深刻なうえに大規模である。



第2番は、ショパンが真摯な、あるいは深刻な作品に好んで用いた変ロ短調で開始するが、常に一抹の明るさを保っている。コーダでは、平行調の変ニ長調に転じ、そのまま華やかに終止する。

この曲が明るさを失わないのは、ふんだんに細かな装飾的動機が挿入されるからである。あらゆる動機や音型が他の部分の主題と何らかの関連をもっているため、800小節に迫る長大な楽曲でも散漫にならないのである。しかし、両端部分で第1・第2主題が完全に反復されるにも拘わらず聴く者を決して飽きさせないのは、その旋律の比類ない美しさに負うところが大きいのも、また確かである。このいささか執拗な反復は、天才的メロディーメーカーとしてのショパンの自負と自信の表れであろう。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より

1837年ショパンがマリア ヴァジンスカとの破局の後、悲しみに沈みつつも女流作家ジョルジュ サンドとの交際が始まりつつあった時期の作品で、ショパンの本格的作品の中では最高傑作の一つに数えられています。マリア ヴァジンスカとの破局や、ジョルジュ サンドとの新しい恋が始まる様子をショパン独特の手法で表現されています。

作曲家解説 - ショパン，フレデリック

ポーランドの作曲家。ピアノの詩人。ポーランドの前期ロマン派音楽を代表する作曲家。現在日本で一番愛されているロマン派音楽を代表する作曲家。ノクターンやワルツなど、今日でも彼の作曲したピアノ曲はクラシック音楽ファン以外にもよく知られており、ピアノの演奏会において取り上げられることが最も多い作曲家の一人。

当時のヨーロッパにおいてもピアニストとして、また作曲家として有名であった。その作曲のほとんどをピアノ独奏曲が占め、「ピアノの詩人」とも呼ばれるように、様々な形式、美しい旋律、半音階的和声法などによってピアノの表現様式を拡大し、ピアノ音楽の新しい地平を切り開いたといわれている。その繊細で美しい響きの中にちりばめられた美しい旋律と、劇的で情熱的な展開が印象的で、世界中のピアノファンを魅了してやみません。また、強いポーランドへの愛国心からフランスの作曲家としての側面が強調されることは少ないが、父の出身地で主要な活躍地であった同国の音楽史に占める重要性も無視できない。

演奏家解説 - 野口 文恵

日本のピアニスト。国立音楽大学ピアノ科卒業。シュトゥットガルト国立音楽大学ドイツリート科修了。
「ピティナ・ピアノ曲事典」より

楽曲解説 - スケルツォ 第2番 変ロ短調

《スケルツォ》はイタリア語で「冗談」を意味し、従来は簡明な形式で明るく軽く小規模な曲を指した。ショパンの《スケルツォ》は、一見するとこうした伝統にまったく反し、暗く深刻なうえに大規模である。



第2番は、ショパンが真摯な、あるいは深刻な作品に好んで用いた変ロ短調で開始するが、常に一抹の明るさを保っている。コーダでは、平行調の変ニ長調に転じ、そのまま華やかに終止する。

この曲が明るさを失わないのは、ふんだんに細かな装飾的動機が挿入されるからである。あらゆる動機や音型が他の部分の主題と何らかの関連をもっているため、800小節に迫る長大な楽曲でも散漫にならないのである。しかし、両端部分で第1・第2主題が完全に反復されるにも拘わらず聴く者を決して飽きさせないのは、その旋律の比類ない美しさに負うところが大きいのも、また確かである。このいささか執拗な反復は、天才的メロディーメーカーとしてのショパンの自負と自信の表れであろう。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より

1837年ショパンがマリア ヴァジンスカとの破局の後、悲しみに沈みつつも女流作家ジョルジュ サンドとの交際が始まりつつあった時期の作品で、ショパンの本格的作品の中では最高傑作の一つに数えられています。マリア ヴァジンスカとの破局や、ジョルジュ サンドとの新しい恋が始まる様子をショパン独特の手法で表現されています。

作曲家解説 - ショパン，フレデリック

ポーランドの作曲家。ピアノの詩人。ポーランドの前期ロマン派音楽を代表する作曲家。現在日本で一番愛されているロマン派音楽を代表する作曲家。ノクターンやワルツなど、今日でも彼の作曲したピアノ曲はクラシック音楽ファン以外にもよく知られており、ピアノの演奏会において取り上げられることが最も多い作曲家の一人。

当時のヨーロッパにおいてもピアニストとして、また作曲家として有名であった。その作曲のほとんどをピアノ独奏曲が占め、「ピアノの詩人」とも呼ばれるように、様々な形式、美しい旋律、半音階的和声法などによってピアノの表現様式を拡大し、ピアノ音楽の新しい地平を切り開いたといわれている。その繊細で美しい響きの中にちりばめられた美しい旋律と、劇的で情熱的な展開が印象的で、世界中のピアノファンを魅了してやみません。また、強いポーランドへの愛国心からフランスの作曲家としての側面が強調されることは少ないが、父の出身地で主要な活躍地であった同国の音楽史に占める重要性も無視できない。

演奏家解説 - 坂本　諭加子

日本のピアニスト。関西学院大学文学部美学科卒業。全日本ピアノ指導者協会（PTNA）コンペティション褒賞演奏会として、ハンガリー・ブダペストにて、JAPAN WEEK主催の国際交流演奏会に出演。PTNA正会員。PTNA新人指導者賞受賞。日本クラシック音楽コンクール審査員。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より

楽曲解説 - スケルツォ 第2番 変ロ短調

《スケルツォ》はイタリア語で「冗談」を意味し、従来は簡明な形式で明るく軽く小規模な曲を指した。ショパンの《スケルツォ》は、一見するとこうした伝統にまったく反し、暗く深刻なうえに大規模である。



第2番は、ショパンが真摯な、あるいは深刻な作品に好んで用いた変ロ短調で開始するが、常に一抹の明るさを保っている。コーダでは、平行調の変ニ長調に転じ、そのまま華やかに終止する。

この曲が明るさを失わないのは、ふんだんに細かな装飾的動機が挿入されるからである。あらゆる動機や音型が他の部分の主題と何らかの関連をもっているため、800小節に迫る長大な楽曲でも散漫にならないのである。しかし、両端部分で第1・第2主題が完全に反復されるにも拘わらず聴く者を決して飽きさせないのは、その旋律の比類ない美しさに負うところが大きいのも、また確かである。このいささか執拗な反復は、天才的メロディーメーカーとしてのショパンの自負と自信の表れであろう。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より

1837年ショパンがマリア ヴァジンスカとの破局の後、悲しみに沈みつつも女流作家ジョルジュ サンドとの交際が始まりつつあった時期の作品で、ショパンの本格的作品の中では最高傑作の一つに数えられています。マリア ヴァジンスカとの破局や、ジョルジュ サンドとの新しい恋が始まる様子をショパン独特の手法で表現されています。

作曲家解説 - ショパン，フレデリック

ポーランドの作曲家。ピアノの詩人。ポーランドの前期ロマン派音楽を代表する作曲家。現在日本で一番愛されているロマン派音楽を代表する作曲家。ノクターンやワルツなど、今日でも彼の作曲したピアノ曲はクラシック音楽ファン以外にもよく知られており、ピアノの演奏会において取り上げられることが最も多い作曲家の一人。

当時のヨーロッパにおいてもピアニストとして、また作曲家として有名であった。その作曲のほとんどをピアノ独奏曲が占め、「ピアノの詩人」とも呼ばれるように、様々な形式、美しい旋律、半音階的和声法などによってピアノの表現様式を拡大し、ピアノ音楽の新しい地平を切り開いたといわれている。その繊細で美しい響きの中にちりばめられた美しい旋律と、劇的で情熱的な展開が印象的で、世界中のピアノファンを魅了してやみません。また、強いポーランドへの愛国心からフランスの作曲家としての側面が強調されることは少ないが、父の出身地で主要な活躍地であった同国の音楽史に占める重要性も無視できない。

演奏家解説 - 三宅　麻美

日本のピアニスト。東京芸術大学を卒業と同時に、ドイツ国立ベルリン芸術大学に入学。1997年、同大学を最高点で卒業し、同大学院に進学。1996年からはイタリア・イモラ音楽院でも研鑽を積み、第1回ガンドルフィ国際ピアノコンクール第2位、第25回フィナーレリグレ国際音楽コンクール最高位等にそれぞれ入賞。2000年にベルリン芸術大学大学院 演奏家コース修了。国家演奏家資格取得。また、イモラ音楽院を、ディプロマを得て卒業。帰国後、音楽祭への出演や、毎年のソロリサイタルをはじめ、オーケストラとの共演も多く、国内外でソリスト及び室内楽奏者として多方面にわたる演奏活動を続けている。洗足学園音楽大学、東京芸術大学音楽学部附属音楽高等学校講師。日本演奏連盟会員。コンクール審査多数。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より

楽曲解説 - スケルツォ 第2番 変ロ短調

《スケルツォ》はイタリア語で「冗談」を意味し、従来は簡明な形式で明るく軽く小規模な曲を指した。ショパンの《スケルツォ》は、一見するとこうした伝統にまったく反し、暗く深刻なうえに大規模である。



第2番は、ショパンが真摯な、あるいは深刻な作品に好んで用いた変ロ短調で開始するが、常に一抹の明るさを保っている。コーダでは、平行調の変ニ長調に転じ、そのまま華やかに終止する。

この曲が明るさを失わないのは、ふんだんに細かな装飾的動機が挿入されるからである。あらゆる動機や音型が他の部分の主題と何らかの関連をもっているため、800小節に迫る長大な楽曲でも散漫にならないのである。しかし、両端部分で第1・第2主題が完全に反復されるにも拘わらず聴く者を決して飽きさせないのは、その旋律の比類ない美しさに負うところが大きいのも、また確かである。このいささか執拗な反復は、天才的メロディーメーカーとしてのショパンの自負と自信の表れであろう。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より

1837年ショパンがマリア ヴァジンスカとの破局の後、悲しみに沈みつつも女流作家ジョルジュ サンドとの交際が始まりつつあった時期の作品で、ショパンの本格的作品の中では最高傑作の一つに数えられています。マリア ヴァジンスカとの破局や、ジョルジュ サンドとの新しい恋が始まる様子をショパン独特の手法で表現されています。

作曲家解説 - ショパン，フレデリック

ポーランドの作曲家。ピアノの詩人。ポーランドの前期ロマン派音楽を代表する作曲家。現在日本で一番愛されているロマン派音楽を代表する作曲家。ノクターンやワルツなど、今日でも彼の作曲したピアノ曲はクラシック音楽ファン以外にもよく知られており、ピアノの演奏会において取り上げられることが最も多い作曲家の一人。

当時のヨーロッパにおいてもピアニストとして、また作曲家として有名であった。その作曲のほとんどをピアノ独奏曲が占め、「ピアノの詩人」とも呼ばれるように、様々な形式、美しい旋律、半音階的和声法などによってピアノの表現様式を拡大し、ピアノ音楽の新しい地平を切り開いたといわれている。その繊細で美しい響きの中にちりばめられた美しい旋律と、劇的で情熱的な展開が印象的で、世界中のピアノファンを魅了してやみません。また、強いポーランドへの愛国心からフランスの作曲家としての側面が強調されることは少ないが、父の出身地で主要な活躍地であった同国の音楽史に占める重要性も無視できない。

演奏家解説 - 瀬田　敦子

日本のピアニスト。1996年イタリアで開催されたマスタープレイヤーズ国際音楽コンクールで優勝。その後ヨーロッパ各地でリサイタルを開催、精力的に演奏活動を続けている。現在、タイを拠点に日本とヨーロッパを行き来する一方、タイ王国パヤップ大学音楽学部客員教授として、タイの音楽教育、AFSチャリティコンサートにも力を入れている。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より

楽曲解説 - スケルツォ 第2番 変ロ短調

《スケルツォ》はイタリア語で「冗談」を意味し、従来は簡明な形式で明るく軽く小規模な曲を指した。ショパンの《スケルツォ》は、一見するとこうした伝統にまったく反し、暗く深刻なうえに大規模である。



第2番は、ショパンが真摯な、あるいは深刻な作品に好んで用いた変ロ短調で開始するが、常に一抹の明るさを保っている。コーダでは、平行調の変ニ長調に転じ、そのまま華やかに終止する。

この曲が明るさを失わないのは、ふんだんに細かな装飾的動機が挿入されるからである。あらゆる動機や音型が他の部分の主題と何らかの関連をもっているため、800小節に迫る長大な楽曲でも散漫にならないのである。しかし、両端部分で第1・第2主題が完全に反復されるにも拘わらず聴く者を決して飽きさせないのは、その旋律の比類ない美しさに負うところが大きいのも、また確かである。このいささか執拗な反復は、天才的メロディーメーカーとしてのショパンの自負と自信の表れであろう。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より

1837年ショパンがマリア ヴァジンスカとの破局の後、悲しみに沈みつつも女流作家ジョルジュ サンドとの交際が始まりつつあった時期の作品で、ショパンの本格的作品の中では最高傑作の一つに数えられています。マリア ヴァジンスカとの破局や、ジョルジュ サンドとの新しい恋が始まる様子をショパン独特の手法で表現されています。

作曲家解説 - ショパン，フレデリック

ポーランドの作曲家。ピアノの詩人。ポーランドの前期ロマン派音楽を代表する作曲家。現在日本で一番愛されているロマン派音楽を代表する作曲家。ノクターンやワルツなど、今日でも彼の作曲したピアノ曲はクラシック音楽ファン以外にもよく知られており、ピアノの演奏会において取り上げられることが最も多い作曲家の一人。

当時のヨーロッパにおいてもピアニストとして、また作曲家として有名であった。その作曲のほとんどをピアノ独奏曲が占め、「ピアノの詩人」とも呼ばれるように、様々な形式、美しい旋律、半音階的和声法などによってピアノの表現様式を拡大し、ピアノ音楽の新しい地平を切り開いたといわれている。その繊細で美しい響きの中にちりばめられた美しい旋律と、劇的で情熱的な展開が印象的で、世界中のピアノファンを魅了してやみません。また、強いポーランドへの愛国心からフランスの作曲家としての側面が強調されることは少ないが、父の出身地で主要な活躍地であった同国の音楽史に占める重要性も無視できない。

楽曲解説 - スケルツォ 第2番 変ロ短調

《スケルツォ》はイタリア語で「冗談」を意味し、従来は簡明な形式で明るく軽く小規模な曲を指した。ショパンの《スケルツォ》は、一見するとこうした伝統にまったく反し、暗く深刻なうえに大規模である。



第2番は、ショパンが真摯な、あるいは深刻な作品に好んで用いた変ロ短調で開始するが、常に一抹の明るさを保っている。コーダでは、平行調の変ニ長調に転じ、そのまま華やかに終止する。

この曲が明るさを失わないのは、ふんだんに細かな装飾的動機が挿入されるからである。あらゆる動機や音型が他の部分の主題と何らかの関連をもっているため、800小節に迫る長大な楽曲でも散漫にならないのである。しかし、両端部分で第1・第2主題が完全に反復されるにも拘わらず聴く者を決して飽きさせないのは、その旋律の比類ない美しさに負うところが大きいのも、また確かである。このいささか執拗な反復は、天才的メロディーメーカーとしてのショパンの自負と自信の表れであろう。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より

1837年ショパンがマリア ヴァジンスカとの破局の後、悲しみに沈みつつも女流作家ジョルジュ サンドとの交際が始まりつつあった時期の作品で、ショパンの本格的作品の中では最高傑作の一つに数えられています。マリア ヴァジンスカとの破局や、ジョルジュ サンドとの新しい恋が始まる様子をショパン独特の手法で表現されています。

作曲家解説 - ショパン，フレデリック

ポーランドの作曲家。ピアノの詩人。ポーランドの前期ロマン派音楽を代表する作曲家。現在日本で一番愛されているロマン派音楽を代表する作曲家。ノクターンやワルツなど、今日でも彼の作曲したピアノ曲はクラシック音楽ファン以外にもよく知られており、ピアノの演奏会において取り上げられることが最も多い作曲家の一人。

当時のヨーロッパにおいてもピアニストとして、また作曲家として有名であった。その作曲のほとんどをピアノ独奏曲が占め、「ピアノの詩人」とも呼ばれるように、様々な形式、美しい旋律、半音階的和声法などによってピアノの表現様式を拡大し、ピアノ音楽の新しい地平を切り開いたといわれている。その繊細で美しい響きの中にちりばめられた美しい旋律と、劇的で情熱的な展開が印象的で、世界中のピアノファンを魅了してやみません。また、強いポーランドへの愛国心からフランスの作曲家としての側面が強調されることは少ないが、父の出身地で主要な活躍地であった同国の音楽史に占める重要性も無視できない。

演奏家解説 - リグット，ブルーノ

フランスのピアニスト。パリ音楽院でリュセット・デカーヴにピアノを、ジャン・ユボーに室内楽を学ぶ。その後、これまで弟子をとらなかったサンソン・フランソワの唯一の弟子となり、ロン＝ティボー国際コンクールのほか、チャイコフスキー国際コンクールで入賞。これまで、世界的に著名な指揮者やオーケストラと共演。また室内楽でも積極的に活動。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より

楽曲解説 - スケルツォ 第2番 変ロ短調

《スケルツォ》はイタリア語で「冗談」を意味し、従来は簡明な形式で明るく軽く小規模な曲を指した。ショパンの《スケルツォ》は、一見するとこうした伝統にまったく反し、暗く深刻なうえに大規模である。



第2番は、ショパンが真摯な、あるいは深刻な作品に好んで用いた変ロ短調で開始するが、常に一抹の明るさを保っている。コーダでは、平行調の変ニ長調に転じ、そのまま華やかに終止する。

この曲が明るさを失わないのは、ふんだんに細かな装飾的動機が挿入されるからである。あらゆる動機や音型が他の部分の主題と何らかの関連をもっているため、800小節に迫る長大な楽曲でも散漫にならないのである。しかし、両端部分で第1・第2主題が完全に反復されるにも拘わらず聴く者を決して飽きさせないのは、その旋律の比類ない美しさに負うところが大きいのも、また確かである。このいささか執拗な反復は、天才的メロディーメーカーとしてのショパンの自負と自信の表れであろう。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より

1837年ショパンがマリア ヴァジンスカとの破局の後、悲しみに沈みつつも女流作家ジョルジュ サンドとの交際が始まりつつあった時期の作品で、ショパンの本格的作品の中では最高傑作の一つに数えられています。マリア ヴァジンスカとの破局や、ジョルジュ サンドとの新しい恋が始まる様子をショパン独特の手法で表現されています。

作曲家解説 - ショパン，フレデリック

ポーランドの作曲家。ピアノの詩人。ポーランドの前期ロマン派音楽を代表する作曲家。現在日本で一番愛されているロマン派音楽を代表する作曲家。ノクターンやワルツなど、今日でも彼の作曲したピアノ曲はクラシック音楽ファン以外にもよく知られており、ピアノの演奏会において取り上げられることが最も多い作曲家の一人。

当時のヨーロッパにおいてもピアニストとして、また作曲家として有名であった。その作曲のほとんどをピアノ独奏曲が占め、「ピアノの詩人」とも呼ばれるように、様々な形式、美しい旋律、半音階的和声法などによってピアノの表現様式を拡大し、ピアノ音楽の新しい地平を切り開いたといわれている。その繊細で美しい響きの中にちりばめられた美しい旋律と、劇的で情熱的な展開が印象的で、世界中のピアノファンを魅了してやみません。また、強いポーランドへの愛国心からフランスの作曲家としての側面が強調されることは少ないが、父の出身地で主要な活躍地であった同国の音楽史に占める重要性も無視できない。

楽曲解説 - スケルツォ 第2番 変ロ短調

《スケルツォ》はイタリア語で「冗談」を意味し、従来は簡明な形式で明るく軽く小規模な曲を指した。ショパンの《スケルツォ》は、一見するとこうした伝統にまったく反し、暗く深刻なうえに大規模である。



第2番は、ショパンが真摯な、あるいは深刻な作品に好んで用いた変ロ短調で開始するが、常に一抹の明るさを保っている。コーダでは、平行調の変ニ長調に転じ、そのまま華やかに終止する。

この曲が明るさを失わないのは、ふんだんに細かな装飾的動機が挿入されるからである。あらゆる動機や音型が他の部分の主題と何らかの関連をもっているため、800小節に迫る長大な楽曲でも散漫にならないのである。しかし、両端部分で第1・第2主題が完全に反復されるにも拘わらず聴く者を決して飽きさせないのは、その旋律の比類ない美しさに負うところが大きいのも、また確かである。このいささか執拗な反復は、天才的メロディーメーカーとしてのショパンの自負と自信の表れであろう。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より

1837年ショパンがマリア ヴァジンスカとの破局の後、悲しみに沈みつつも女流作家ジョルジュ サンドとの交際が始まりつつあった時期の作品で、ショパンの本格的作品の中では最高傑作の一つに数えられています。マリア ヴァジンスカとの破局や、ジョルジュ サンドとの新しい恋が始まる様子をショパン独特の手法で表現されています。

作曲家解説 - ショパン，フレデリック

ポーランドの作曲家。ピアノの詩人。ポーランドの前期ロマン派音楽を代表する作曲家。現在日本で一番愛されているロマン派音楽を代表する作曲家。ノクターンやワルツなど、今日でも彼の作曲したピアノ曲はクラシック音楽ファン以外にもよく知られており、ピアノの演奏会において取り上げられることが最も多い作曲家の一人。

当時のヨーロッパにおいてもピアニストとして、また作曲家として有名であった。その作曲のほとんどをピアノ独奏曲が占め、「ピアノの詩人」とも呼ばれるように、様々な形式、美しい旋律、半音階的和声法などによってピアノの表現様式を拡大し、ピアノ音楽の新しい地平を切り開いたといわれている。その繊細で美しい響きの中にちりばめられた美しい旋律と、劇的で情熱的な展開が印象的で、世界中のピアノファンを魅了してやみません。また、強いポーランドへの愛国心からフランスの作曲家としての側面が強調されることは少ないが、父の出身地で主要な活躍地であった同国の音楽史に占める重要性も無視できない。

演奏家解説 - シシュキン，ディミトリ

ロシアのピアニスト。2015年第17回ショパン国際ピアノコンクール第6位。

楽曲解説 - スケルツォ 第2番 変ロ短調

《スケルツォ》はイタリア語で「冗談」を意味し、従来は簡明な形式で明るく軽く小規模な曲を指した。ショパンの《スケルツォ》は、一見するとこうした伝統にまったく反し、暗く深刻なうえに大規模である。



第2番は、ショパンが真摯な、あるいは深刻な作品に好んで用いた変ロ短調で開始するが、常に一抹の明るさを保っている。コーダでは、平行調の変ニ長調に転じ、そのまま華やかに終止する。

この曲が明るさを失わないのは、ふんだんに細かな装飾的動機が挿入されるからである。あらゆる動機や音型が他の部分の主題と何らかの関連をもっているため、800小節に迫る長大な楽曲でも散漫にならないのである。しかし、両端部分で第1・第2主題が完全に反復されるにも拘わらず聴く者を決して飽きさせないのは、その旋律の比類ない美しさに負うところが大きいのも、また確かである。このいささか執拗な反復は、天才的メロディーメーカーとしてのショパンの自負と自信の表れであろう。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より

1837年ショパンがマリア ヴァジンスカとの破局の後、悲しみに沈みつつも女流作家ジョルジュ サンドとの交際が始まりつつあった時期の作品で、ショパンの本格的作品の中では最高傑作の一つに数えられています。マリア ヴァジンスカとの破局や、ジョルジュ サンドとの新しい恋が始まる様子をショパン独特の手法で表現されています。

作曲家解説 - ショパン，フレデリック

ポーランドの作曲家。ピアノの詩人。ポーランドの前期ロマン派音楽を代表する作曲家。現在日本で一番愛されているロマン派音楽を代表する作曲家。ノクターンやワルツなど、今日でも彼の作曲したピアノ曲はクラシック音楽ファン以外にもよく知られており、ピアノの演奏会において取り上げられることが最も多い作曲家の一人。

当時のヨーロッパにおいてもピアニストとして、また作曲家として有名であった。その作曲のほとんどをピアノ独奏曲が占め、「ピアノの詩人」とも呼ばれるように、様々な形式、美しい旋律、半音階的和声法などによってピアノの表現様式を拡大し、ピアノ音楽の新しい地平を切り開いたといわれている。その繊細で美しい響きの中にちりばめられた美しい旋律と、劇的で情熱的な展開が印象的で、世界中のピアノファンを魅了してやみません。また、強いポーランドへの愛国心からフランスの作曲家としての側面が強調されることは少ないが、父の出身地で主要な活躍地であった同国の音楽史に占める重要性も無視できない。

演奏家解説 - リヒテル，スヴャトスラフ

ドイツ人を父にウクライナで生まれ、主にロシアで活躍した（ただし在留ドイツ人として扱われた）。その卓越した演奏技術から20世紀最大のピアニストと称された。

楽譜を見ながら弾くスタイルだった。ヤマハのピアノを好んで弾いたピアニストでもある。

楽曲解説 - スケルツォ 第2番 変ロ短調

《スケルツォ》はイタリア語で「冗談」を意味し、従来は簡明な形式で明るく軽く小規模な曲を指した。ショパンの《スケルツォ》は、一見するとこうした伝統にまったく反し、暗く深刻なうえに大規模である。



第2番は、ショパンが真摯な、あるいは深刻な作品に好んで用いた変ロ短調で開始するが、常に一抹の明るさを保っている。コーダでは、平行調の変ニ長調に転じ、そのまま華やかに終止する。

この曲が明るさを失わないのは、ふんだんに細かな装飾的動機が挿入されるからである。あらゆる動機や音型が他の部分の主題と何らかの関連をもっているため、800小節に迫る長大な楽曲でも散漫にならないのである。しかし、両端部分で第1・第2主題が完全に反復されるにも拘わらず聴く者を決して飽きさせないのは、その旋律の比類ない美しさに負うところが大きいのも、また確かである。このいささか執拗な反復は、天才的メロディーメーカーとしてのショパンの自負と自信の表れであろう。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より

1837年ショパンがマリア ヴァジンスカとの破局の後、悲しみに沈みつつも女流作家ジョルジュ サンドとの交際が始まりつつあった時期の作品で、ショパンの本格的作品の中では最高傑作の一つに数えられています。マリア ヴァジンスカとの破局や、ジョルジュ サンドとの新しい恋が始まる様子をショパン独特の手法で表現されています。

作曲家解説 - ショパン，フレデリック

ポーランドの作曲家。ピアノの詩人。ポーランドの前期ロマン派音楽を代表する作曲家。現在日本で一番愛されているロマン派音楽を代表する作曲家。ノクターンやワルツなど、今日でも彼の作曲したピアノ曲はクラシック音楽ファン以外にもよく知られており、ピアノの演奏会において取り上げられることが最も多い作曲家の一人。

当時のヨーロッパにおいてもピアニストとして、また作曲家として有名であった。その作曲のほとんどをピアノ独奏曲が占め、「ピアノの詩人」とも呼ばれるように、様々な形式、美しい旋律、半音階的和声法などによってピアノの表現様式を拡大し、ピアノ音楽の新しい地平を切り開いたといわれている。その繊細で美しい響きの中にちりばめられた美しい旋律と、劇的で情熱的な展開が印象的で、世界中のピアノファンを魅了してやみません。また、強いポーランドへの愛国心からフランスの作曲家としての側面が強調されることは少ないが、父の出身地で主要な活躍地であった同国の音楽史に占める重要性も無視できない。

演奏家解説 - プレトニョフ，ミハイル

ロシアのピアニスト・指揮者。1978年にチャイコフスキー国際コンクールで金メダルを獲得し、国際的な注目を浴びるようになる。幅広いレパートリーを持つ。自分はヴィルトゥオーソではないとたびたび発言している。

楽曲解説 - スケルツォ 第2番 変ロ短調

《スケルツォ》はイタリア語で「冗談」を意味し、従来は簡明な形式で明るく軽く小規模な曲を指した。ショパンの《スケルツォ》は、一見するとこうした伝統にまったく反し、暗く深刻なうえに大規模である。



第2番は、ショパンが真摯な、あるいは深刻な作品に好んで用いた変ロ短調で開始するが、常に一抹の明るさを保っている。コーダでは、平行調の変ニ長調に転じ、そのまま華やかに終止する。

この曲が明るさを失わないのは、ふんだんに細かな装飾的動機が挿入されるからである。あらゆる動機や音型が他の部分の主題と何らかの関連をもっているため、800小節に迫る長大な楽曲でも散漫にならないのである。しかし、両端部分で第1・第2主題が完全に反復されるにも拘わらず聴く者を決して飽きさせないのは、その旋律の比類ない美しさに負うところが大きいのも、また確かである。このいささか執拗な反復は、天才的メロディーメーカーとしてのショパンの自負と自信の表れであろう。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より

1837年ショパンがマリア ヴァジンスカとの破局の後、悲しみに沈みつつも女流作家ジョルジュ サンドとの交際が始まりつつあった時期の作品で、ショパンの本格的作品の中では最高傑作の一つに数えられています。マリア ヴァジンスカとの破局や、ジョルジュ サンドとの新しい恋が始まる様子をショパン独特の手法で表現されています。

作曲家解説 - ショパン，フレデリック

ポーランドの作曲家。ピアノの詩人。ポーランドの前期ロマン派音楽を代表する作曲家。現在日本で一番愛されているロマン派音楽を代表する作曲家。ノクターンやワルツなど、今日でも彼の作曲したピアノ曲はクラシック音楽ファン以外にもよく知られており、ピアノの演奏会において取り上げられることが最も多い作曲家の一人。

当時のヨーロッパにおいてもピアニストとして、また作曲家として有名であった。その作曲のほとんどをピアノ独奏曲が占め、「ピアノの詩人」とも呼ばれるように、様々な形式、美しい旋律、半音階的和声法などによってピアノの表現様式を拡大し、ピアノ音楽の新しい地平を切り開いたといわれている。その繊細で美しい響きの中にちりばめられた美しい旋律と、劇的で情熱的な展開が印象的で、世界中のピアノファンを魅了してやみません。また、強いポーランドへの愛国心からフランスの作曲家としての側面が強調されることは少ないが、父の出身地で主要な活躍地であった同国の音楽史に占める重要性も無視できない。

演奏家解説 - アシュケナージ，ウラディーミル

旧ソヴィエト連邦出身のピアニスト・指揮者。ヘブライ語の姓（「ドイツ人」の意）が示す通り父方はユダヤ系だが、母は非ユダヤ系のロシア人である。

1937年にロシアのゴーリキー生まれた。1955年にはワルシャワで開催されたショパン国際ピアノコンクールに出場し2位に輝いた。この時にアシュケナージが優勝を逃したことに納得できなかったアルトゥーロ・ベネデッティ・ミケランジェリが審査員を降板する騒動を起こしたことはよく知られている。

最近はN響などの音楽監督（指揮者）としても活躍中だが、ピアニストしても現在でも一流の演奏家。

楽曲解説 - スケルツォ 第2番 変ロ短調

《スケルツォ》はイタリア語で「冗談」を意味し、従来は簡明な形式で明るく軽く小規模な曲を指した。ショパンの《スケルツォ》は、一見するとこうした伝統にまったく反し、暗く深刻なうえに大規模である。



第2番は、ショパンが真摯な、あるいは深刻な作品に好んで用いた変ロ短調で開始するが、常に一抹の明るさを保っている。コーダでは、平行調の変ニ長調に転じ、そのまま華やかに終止する。

この曲が明るさを失わないのは、ふんだんに細かな装飾的動機が挿入されるからである。あらゆる動機や音型が他の部分の主題と何らかの関連をもっているため、800小節に迫る長大な楽曲でも散漫にならないのである。しかし、両端部分で第1・第2主題が完全に反復されるにも拘わらず聴く者を決して飽きさせないのは、その旋律の比類ない美しさに負うところが大きいのも、また確かである。このいささか執拗な反復は、天才的メロディーメーカーとしてのショパンの自負と自信の表れであろう。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より

1837年ショパンがマリア ヴァジンスカとの破局の後、悲しみに沈みつつも女流作家ジョルジュ サンドとの交際が始まりつつあった時期の作品で、ショパンの本格的作品の中では最高傑作の一つに数えられています。マリア ヴァジンスカとの破局や、ジョルジュ サンドとの新しい恋が始まる様子をショパン独特の手法で表現されています。

作曲家解説 - ショパン，フレデリック

ポーランドの作曲家。ピアノの詩人。ポーランドの前期ロマン派音楽を代表する作曲家。現在日本で一番愛されているロマン派音楽を代表する作曲家。ノクターンやワルツなど、今日でも彼の作曲したピアノ曲はクラシック音楽ファン以外にもよく知られており、ピアノの演奏会において取り上げられることが最も多い作曲家の一人。

当時のヨーロッパにおいてもピアニストとして、また作曲家として有名であった。その作曲のほとんどをピアノ独奏曲が占め、「ピアノの詩人」とも呼ばれるように、様々な形式、美しい旋律、半音階的和声法などによってピアノの表現様式を拡大し、ピアノ音楽の新しい地平を切り開いたといわれている。その繊細で美しい響きの中にちりばめられた美しい旋律と、劇的で情熱的な展開が印象的で、世界中のピアノファンを魅了してやみません。また、強いポーランドへの愛国心からフランスの作曲家としての側面が強調されることは少ないが、父の出身地で主要な活躍地であった同国の音楽史に占める重要性も無視できない。

演奏家解説 - アレクセイ・スルタノフ

中央アジアの有力なムスリム首長の家系に生まれるが、両親はヨーロッパ文化になじんだプロの音楽家だった。4歳から地元でピアノを学び、後にモスクワで研鑚を積む。1985年チャイコフスキー・コンクールでは手の故障により、辞退を余儀なくされたが、1989年ヴァン・クライバーン国際ピアノコンクールでは優勝者となり、一躍その名を世界に知らしめた。1991年にモスクワ音楽院時代の同窓生と結婚、その後に渡米しテキサス州に移住。1995年ショパン・コンクールでは、圧倒的な演奏技巧と独創的な作品解釈によってワルシャワの聴衆に深い感銘を与え、地元紙の下馬評では優勝候補と目されたにもかかわらず、1位なしの2位をフィリップ・ジュジアーノと分かち合うという結果に終わった。

楽曲解説 - スケルツォ 第2番 変ロ短調

《スケルツォ》はイタリア語で「冗談」を意味し、従来は簡明な形式で明るく軽く小規模な曲を指した。ショパンの《スケルツォ》は、一見するとこうした伝統にまったく反し、暗く深刻なうえに大規模である。



第2番は、ショパンが真摯な、あるいは深刻な作品に好んで用いた変ロ短調で開始するが、常に一抹の明るさを保っている。コーダでは、平行調の変ニ長調に転じ、そのまま華やかに終止する。

この曲が明るさを失わないのは、ふんだんに細かな装飾的動機が挿入されるからである。あらゆる動機や音型が他の部分の主題と何らかの関連をもっているため、800小節に迫る長大な楽曲でも散漫にならないのである。しかし、両端部分で第1・第2主題が完全に反復されるにも拘わらず聴く者を決して飽きさせないのは、その旋律の比類ない美しさに負うところが大きいのも、また確かである。このいささか執拗な反復は、天才的メロディーメーカーとしてのショパンの自負と自信の表れであろう。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より

1837年ショパンがマリア ヴァジンスカとの破局の後、悲しみに沈みつつも女流作家ジョルジュ サンドとの交際が始まりつつあった時期の作品で、ショパンの本格的作品の中では最高傑作の一つに数えられています。マリア ヴァジンスカとの破局や、ジョルジュ サンドとの新しい恋が始まる様子をショパン独特の手法で表現されています。

作曲家解説 - ショパン，フレデリック

ポーランドの作曲家。ピアノの詩人。ポーランドの前期ロマン派音楽を代表する作曲家。現在日本で一番愛されているロマン派音楽を代表する作曲家。ノクターンやワルツなど、今日でも彼の作曲したピアノ曲はクラシック音楽ファン以外にもよく知られており、ピアノの演奏会において取り上げられることが最も多い作曲家の一人。

当時のヨーロッパにおいてもピアニストとして、また作曲家として有名であった。その作曲のほとんどをピアノ独奏曲が占め、「ピアノの詩人」とも呼ばれるように、様々な形式、美しい旋律、半音階的和声法などによってピアノの表現様式を拡大し、ピアノ音楽の新しい地平を切り開いたといわれている。その繊細で美しい響きの中にちりばめられた美しい旋律と、劇的で情熱的な展開が印象的で、世界中のピアノファンを魅了してやみません。また、強いポーランドへの愛国心からフランスの作曲家としての側面が強調されることは少ないが、父の出身地で主要な活躍地であった同国の音楽史に占める重要性も無視できない。

演奏家解説 - ファビオ・ビディーニ

イタリアのピアニスト。1992年にロンドンでミヒャエル・ティルソン Michael Tilson 指揮、ロンドン・シンフォニー・オーケストラと衝撃的なデビューして以来、世界中の様々なオーケストラと共演。ピアノ協奏曲のレパートリーはその数84曲にも達する。2005年、ベルリン芸術大学の教授に就任。

楽曲解説 - スケルツォ 第2番 変ロ短調

《スケルツォ》はイタリア語で「冗談」を意味し、従来は簡明な形式で明るく軽く小規模な曲を指した。ショパンの《スケルツォ》は、一見するとこうした伝統にまったく反し、暗く深刻なうえに大規模である。



第2番は、ショパンが真摯な、あるいは深刻な作品に好んで用いた変ロ短調で開始するが、常に一抹の明るさを保っている。コーダでは、平行調の変ニ長調に転じ、そのまま華やかに終止する。

この曲が明るさを失わないのは、ふんだんに細かな装飾的動機が挿入されるからである。あらゆる動機や音型が他の部分の主題と何らかの関連をもっているため、800小節に迫る長大な楽曲でも散漫にならないのである。しかし、両端部分で第1・第2主題が完全に反復されるにも拘わらず聴く者を決して飽きさせないのは、その旋律の比類ない美しさに負うところが大きいのも、また確かである。このいささか執拗な反復は、天才的メロディーメーカーとしてのショパンの自負と自信の表れであろう。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より

1837年ショパンがマリア ヴァジンスカとの破局の後、悲しみに沈みつつも女流作家ジョルジュ サンドとの交際が始まりつつあった時期の作品で、ショパンの本格的作品の中では最高傑作の一つに数えられています。マリア ヴァジンスカとの破局や、ジョルジュ サンドとの新しい恋が始まる様子をショパン独特の手法で表現されています。

作曲家解説 - ショパン，フレデリック

ポーランドの作曲家。ピアノの詩人。ポーランドの前期ロマン派音楽を代表する作曲家。現在日本で一番愛されているロマン派音楽を代表する作曲家。ノクターンやワルツなど、今日でも彼の作曲したピアノ曲はクラシック音楽ファン以外にもよく知られており、ピアノの演奏会において取り上げられることが最も多い作曲家の一人。

当時のヨーロッパにおいてもピアニストとして、また作曲家として有名であった。その作曲のほとんどをピアノ独奏曲が占め、「ピアノの詩人」とも呼ばれるように、様々な形式、美しい旋律、半音階的和声法などによってピアノの表現様式を拡大し、ピアノ音楽の新しい地平を切り開いたといわれている。その繊細で美しい響きの中にちりばめられた美しい旋律と、劇的で情熱的な展開が印象的で、世界中のピアノファンを魅了してやみません。また、強いポーランドへの愛国心からフランスの作曲家としての側面が強調されることは少ないが、父の出身地で主要な活躍地であった同国の音楽史に占める重要性も無視できない。

演奏家解説 - ビレット，イディル

トルコの女流ピアニスト。ナディア・ブーランジェとアルフレッド・コルトーに学んだミトハト・フェンメンに5歳で入門してピアノを始める。7歳のとき、トルコ議会が特別法を通過させたおかげで、幼くして留学が可能となり、パリ音楽院に入学し、15歳のとき3つの部門で受賞して卒業。その後はコルトーやヴィルヘルム・ケンプに師事してさらに研鑚を積んだ。16歳から数々の国際的に名高いオーケストラと共演。ビレットのレパートリーは幅広く、盛期古典派音楽から現代音楽にまで跨っている。代表的なものとして1990年代から2000年代にナクソス・レーベルより発表された。

楽曲解説 - スケルツォ 第2番 変ロ短調

《スケルツォ》はイタリア語で「冗談」を意味し、従来は簡明な形式で明るく軽く小規模な曲を指した。ショパンの《スケルツォ》は、一見するとこうした伝統にまったく反し、暗く深刻なうえに大規模である。



第2番は、ショパンが真摯な、あるいは深刻な作品に好んで用いた変ロ短調で開始するが、常に一抹の明るさを保っている。コーダでは、平行調の変ニ長調に転じ、そのまま華やかに終止する。

この曲が明るさを失わないのは、ふんだんに細かな装飾的動機が挿入されるからである。あらゆる動機や音型が他の部分の主題と何らかの関連をもっているため、800小節に迫る長大な楽曲でも散漫にならないのである。しかし、両端部分で第1・第2主題が完全に反復されるにも拘わらず聴く者を決して飽きさせないのは、その旋律の比類ない美しさに負うところが大きいのも、また確かである。このいささか執拗な反復は、天才的メロディーメーカーとしてのショパンの自負と自信の表れであろう。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より

1837年ショパンがマリア ヴァジンスカとの破局の後、悲しみに沈みつつも女流作家ジョルジュ サンドとの交際が始まりつつあった時期の作品で、ショパンの本格的作品の中では最高傑作の一つに数えられています。マリア ヴァジンスカとの破局や、ジョルジュ サンドとの新しい恋が始まる様子をショパン独特の手法で表現されています。

作曲家解説 - ショパン，フレデリック

ポーランドの作曲家。ピアノの詩人。ポーランドの前期ロマン派音楽を代表する作曲家。現在日本で一番愛されているロマン派音楽を代表する作曲家。ノクターンやワルツなど、今日でも彼の作曲したピアノ曲はクラシック音楽ファン以外にもよく知られており、ピアノの演奏会において取り上げられることが最も多い作曲家の一人。

当時のヨーロッパにおいてもピアニストとして、また作曲家として有名であった。その作曲のほとんどをピアノ独奏曲が占め、「ピアノの詩人」とも呼ばれるように、様々な形式、美しい旋律、半音階的和声法などによってピアノの表現様式を拡大し、ピアノ音楽の新しい地平を切り開いたといわれている。その繊細で美しい響きの中にちりばめられた美しい旋律と、劇的で情熱的な展開が印象的で、世界中のピアノファンを魅了してやみません。また、強いポーランドへの愛国心からフランスの作曲家としての側面が強調されることは少ないが、父の出身地で主要な活躍地であった同国の音楽史に占める重要性も無視できない。

楽曲解説 - スケルツォ 第2番 変ロ短調

《スケルツォ》はイタリア語で「冗談」を意味し、従来は簡明な形式で明るく軽く小規模な曲を指した。ショパンの《スケルツォ》は、一見するとこうした伝統にまったく反し、暗く深刻なうえに大規模である。



第2番は、ショパンが真摯な、あるいは深刻な作品に好んで用いた変ロ短調で開始するが、常に一抹の明るさを保っている。コーダでは、平行調の変ニ長調に転じ、そのまま華やかに終止する。

この曲が明るさを失わないのは、ふんだんに細かな装飾的動機が挿入されるからである。あらゆる動機や音型が他の部分の主題と何らかの関連をもっているため、800小節に迫る長大な楽曲でも散漫にならないのである。しかし、両端部分で第1・第2主題が完全に反復されるにも拘わらず聴く者を決して飽きさせないのは、その旋律の比類ない美しさに負うところが大きいのも、また確かである。このいささか執拗な反復は、天才的メロディーメーカーとしてのショパンの自負と自信の表れであろう。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より

1837年ショパンがマリア ヴァジンスカとの破局の後、悲しみに沈みつつも女流作家ジョルジュ サンドとの交際が始まりつつあった時期の作品で、ショパンの本格的作品の中では最高傑作の一つに数えられています。マリア ヴァジンスカとの破局や、ジョルジュ サンドとの新しい恋が始まる様子をショパン独特の手法で表現されています。

作曲家解説 - ショパン，フレデリック

ポーランドの作曲家。ピアノの詩人。ポーランドの前期ロマン派音楽を代表する作曲家。現在日本で一番愛されているロマン派音楽を代表する作曲家。ノクターンやワルツなど、今日でも彼の作曲したピアノ曲はクラシック音楽ファン以外にもよく知られており、ピアノの演奏会において取り上げられることが最も多い作曲家の一人。

当時のヨーロッパにおいてもピアニストとして、また作曲家として有名であった。その作曲のほとんどをピアノ独奏曲が占め、「ピアノの詩人」とも呼ばれるように、様々な形式、美しい旋律、半音階的和声法などによってピアノの表現様式を拡大し、ピアノ音楽の新しい地平を切り開いたといわれている。その繊細で美しい響きの中にちりばめられた美しい旋律と、劇的で情熱的な展開が印象的で、世界中のピアノファンを魅了してやみません。また、強いポーランドへの愛国心からフランスの作曲家としての側面が強調されることは少ないが、父の出身地で主要な活躍地であった同国の音楽史に占める重要性も無視できない。

演奏家解説 - マルシン・コジャク

ポーランド出身のピアニスト

楽曲解説 - スケルツォ 第2番 変ロ短調

《スケルツォ》はイタリア語で「冗談」を意味し、従来は簡明な形式で明るく軽く小規模な曲を指した。ショパンの《スケルツォ》は、一見するとこうした伝統にまったく反し、暗く深刻なうえに大規模である。



第2番は、ショパンが真摯な、あるいは深刻な作品に好んで用いた変ロ短調で開始するが、常に一抹の明るさを保っている。コーダでは、平行調の変ニ長調に転じ、そのまま華やかに終止する。

この曲が明るさを失わないのは、ふんだんに細かな装飾的動機が挿入されるからである。あらゆる動機や音型が他の部分の主題と何らかの関連をもっているため、800小節に迫る長大な楽曲でも散漫にならないのである。しかし、両端部分で第1・第2主題が完全に反復されるにも拘わらず聴く者を決して飽きさせないのは、その旋律の比類ない美しさに負うところが大きいのも、また確かである。このいささか執拗な反復は、天才的メロディーメーカーとしてのショパンの自負と自信の表れであろう。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より

1837年ショパンがマリア ヴァジンスカとの破局の後、悲しみに沈みつつも女流作家ジョルジュ サンドとの交際が始まりつつあった時期の作品で、ショパンの本格的作品の中では最高傑作の一つに数えられています。マリア ヴァジンスカとの破局や、ジョルジュ サンドとの新しい恋が始まる様子をショパン独特の手法で表現されています。

作曲家解説 - ショパン，フレデリック

ポーランドの作曲家。ピアノの詩人。ポーランドの前期ロマン派音楽を代表する作曲家。現在日本で一番愛されているロマン派音楽を代表する作曲家。ノクターンやワルツなど、今日でも彼の作曲したピアノ曲はクラシック音楽ファン以外にもよく知られており、ピアノの演奏会において取り上げられることが最も多い作曲家の一人。

当時のヨーロッパにおいてもピアニストとして、また作曲家として有名であった。その作曲のほとんどをピアノ独奏曲が占め、「ピアノの詩人」とも呼ばれるように、様々な形式、美しい旋律、半音階的和声法などによってピアノの表現様式を拡大し、ピアノ音楽の新しい地平を切り開いたといわれている。その繊細で美しい響きの中にちりばめられた美しい旋律と、劇的で情熱的な展開が印象的で、世界中のピアノファンを魅了してやみません。また、強いポーランドへの愛国心からフランスの作曲家としての側面が強調されることは少ないが、父の出身地で主要な活躍地であった同国の音楽史に占める重要性も無視できない。

楽曲解説 - スケルツォ 第2番 変ロ短調

《スケルツォ》はイタリア語で「冗談」を意味し、従来は簡明な形式で明るく軽く小規模な曲を指した。ショパンの《スケルツォ》は、一見するとこうした伝統にまったく反し、暗く深刻なうえに大規模である。



第2番は、ショパンが真摯な、あるいは深刻な作品に好んで用いた変ロ短調で開始するが、常に一抹の明るさを保っている。コーダでは、平行調の変ニ長調に転じ、そのまま華やかに終止する。

この曲が明るさを失わないのは、ふんだんに細かな装飾的動機が挿入されるからである。あらゆる動機や音型が他の部分の主題と何らかの関連をもっているため、800小節に迫る長大な楽曲でも散漫にならないのである。しかし、両端部分で第1・第2主題が完全に反復されるにも拘わらず聴く者を決して飽きさせないのは、その旋律の比類ない美しさに負うところが大きいのも、また確かである。このいささか執拗な反復は、天才的メロディーメーカーとしてのショパンの自負と自信の表れであろう。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より

1837年ショパンがマリア ヴァジンスカとの破局の後、悲しみに沈みつつも女流作家ジョルジュ サンドとの交際が始まりつつあった時期の作品で、ショパンの本格的作品の中では最高傑作の一つに数えられています。マリア ヴァジンスカとの破局や、ジョルジュ サンドとの新しい恋が始まる様子をショパン独特の手法で表現されています。

作曲家解説 - ショパン，フレデリック

ポーランドの作曲家。ピアノの詩人。ポーランドの前期ロマン派音楽を代表する作曲家。現在日本で一番愛されているロマン派音楽を代表する作曲家。ノクターンやワルツなど、今日でも彼の作曲したピアノ曲はクラシック音楽ファン以外にもよく知られており、ピアノの演奏会において取り上げられることが最も多い作曲家の一人。

当時のヨーロッパにおいてもピアニストとして、また作曲家として有名であった。その作曲のほとんどをピアノ独奏曲が占め、「ピアノの詩人」とも呼ばれるように、様々な形式、美しい旋律、半音階的和声法などによってピアノの表現様式を拡大し、ピアノ音楽の新しい地平を切り開いたといわれている。その繊細で美しい響きの中にちりばめられた美しい旋律と、劇的で情熱的な展開が印象的で、世界中のピアノファンを魅了してやみません。また、強いポーランドへの愛国心からフランスの作曲家としての側面が強調されることは少ないが、父の出身地で主要な活躍地であった同国の音楽史に占める重要性も無視できない。

演奏家解説 - ニコラス・エコノモウ

アルゲリッチとの共演盤により世界的に知れ渡るようになった

楽曲解説 - スケルツォ 第2番 変ロ短調

《スケルツォ》はイタリア語で「冗談」を意味し、従来は簡明な形式で明るく軽く小規模な曲を指した。ショパンの《スケルツォ》は、一見するとこうした伝統にまったく反し、暗く深刻なうえに大規模である。



第2番は、ショパンが真摯な、あるいは深刻な作品に好んで用いた変ロ短調で開始するが、常に一抹の明るさを保っている。コーダでは、平行調の変ニ長調に転じ、そのまま華やかに終止する。

この曲が明るさを失わないのは、ふんだんに細かな装飾的動機が挿入されるからである。あらゆる動機や音型が他の部分の主題と何らかの関連をもっているため、800小節に迫る長大な楽曲でも散漫にならないのである。しかし、両端部分で第1・第2主題が完全に反復されるにも拘わらず聴く者を決して飽きさせないのは、その旋律の比類ない美しさに負うところが大きいのも、また確かである。このいささか執拗な反復は、天才的メロディーメーカーとしてのショパンの自負と自信の表れであろう。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より

1837年ショパンがマリア ヴァジンスカとの破局の後、悲しみに沈みつつも女流作家ジョルジュ サンドとの交際が始まりつつあった時期の作品で、ショパンの本格的作品の中では最高傑作の一つに数えられています。マリア ヴァジンスカとの破局や、ジョルジュ サンドとの新しい恋が始まる様子をショパン独特の手法で表現されています。

作曲家解説 - ショパン，フレデリック

ポーランドの作曲家。ピアノの詩人。ポーランドの前期ロマン派音楽を代表する作曲家。現在日本で一番愛されているロマン派音楽を代表する作曲家。ノクターンやワルツなど、今日でも彼の作曲したピアノ曲はクラシック音楽ファン以外にもよく知られており、ピアノの演奏会において取り上げられることが最も多い作曲家の一人。

当時のヨーロッパにおいてもピアニストとして、また作曲家として有名であった。その作曲のほとんどをピアノ独奏曲が占め、「ピアノの詩人」とも呼ばれるように、様々な形式、美しい旋律、半音階的和声法などによってピアノの表現様式を拡大し、ピアノ音楽の新しい地平を切り開いたといわれている。その繊細で美しい響きの中にちりばめられた美しい旋律と、劇的で情熱的な展開が印象的で、世界中のピアノファンを魅了してやみません。また、強いポーランドへの愛国心からフランスの作曲家としての側面が強調されることは少ないが、父の出身地で主要な活躍地であった同国の音楽史に占める重要性も無視できない。

演奏家解説 - プレトニョフ，ミハイル

ロシアのピアニスト・指揮者。1978年にチャイコフスキー国際コンクールで金メダルを獲得し、国際的な注目を浴びるようになる。幅広いレパートリーを持つ。自分はヴィルトゥオーソではないとたびたび発言している。

楽曲解説 - スケルツォ 第2番 変ロ短調

《スケルツォ》はイタリア語で「冗談」を意味し、従来は簡明な形式で明るく軽く小規模な曲を指した。ショパンの《スケルツォ》は、一見するとこうした伝統にまったく反し、暗く深刻なうえに大規模である。



第2番は、ショパンが真摯な、あるいは深刻な作品に好んで用いた変ロ短調で開始するが、常に一抹の明るさを保っている。コーダでは、平行調の変ニ長調に転じ、そのまま華やかに終止する。

この曲が明るさを失わないのは、ふんだんに細かな装飾的動機が挿入されるからである。あらゆる動機や音型が他の部分の主題と何らかの関連をもっているため、800小節に迫る長大な楽曲でも散漫にならないのである。しかし、両端部分で第1・第2主題が完全に反復されるにも拘わらず聴く者を決して飽きさせないのは、その旋律の比類ない美しさに負うところが大きいのも、また確かである。このいささか執拗な反復は、天才的メロディーメーカーとしてのショパンの自負と自信の表れであろう。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より

1837年ショパンがマリア ヴァジンスカとの破局の後、悲しみに沈みつつも女流作家ジョルジュ サンドとの交際が始まりつつあった時期の作品で、ショパンの本格的作品の中では最高傑作の一つに数えられています。マリア ヴァジンスカとの破局や、ジョルジュ サンドとの新しい恋が始まる様子をショパン独特の手法で表現されています。

作曲家解説 - ショパン，フレデリック

ポーランドの作曲家。ピアノの詩人。ポーランドの前期ロマン派音楽を代表する作曲家。現在日本で一番愛されているロマン派音楽を代表する作曲家。ノクターンやワルツなど、今日でも彼の作曲したピアノ曲はクラシック音楽ファン以外にもよく知られており、ピアノの演奏会において取り上げられることが最も多い作曲家の一人。

当時のヨーロッパにおいてもピアニストとして、また作曲家として有名であった。その作曲のほとんどをピアノ独奏曲が占め、「ピアノの詩人」とも呼ばれるように、様々な形式、美しい旋律、半音階的和声法などによってピアノの表現様式を拡大し、ピアノ音楽の新しい地平を切り開いたといわれている。その繊細で美しい響きの中にちりばめられた美しい旋律と、劇的で情熱的な展開が印象的で、世界中のピアノファンを魅了してやみません。また、強いポーランドへの愛国心からフランスの作曲家としての側面が強調されることは少ないが、父の出身地で主要な活躍地であった同国の音楽史に占める重要性も無視できない。

演奏家解説 - ヴラディーミル・クライネフ

クラスノヤルスク出身。7歳でデビューし、オーケストラと共演してハイドンやベートーヴェンの作品を演奏する。モスクワ中央音楽学校でアナイーダ・スンバチアンに、モスクワ音楽院ではゲンリフ・ネイガウスとスタニスラフ・ネイガウスに師事した。リスボンやリーズなどの国際的なコンクールを制覇した後、とりわけ1970年度の第4回モスクワ・チャイコフスキー国際コンクールで輝かしい勝利を収めて、ピアニストとしての活動に入る。著名なオーケストラや指揮者との共演や、ソリストとしての活動によって、世界中で現代の偉大な演奏家の一人として知られるようになった。ウクライナやキルギスタン、カザフスタンで人気のピアニストとして例年コンサートが行われている。またシュニトケからはいくつかピアノ協奏曲を献呈された。

楽曲解説 - スケルツォ 第2番 変ロ短調

《スケルツォ》はイタリア語で「冗談」を意味し、従来は簡明な形式で明るく軽く小規模な曲を指した。ショパンの《スケルツォ》は、一見するとこうした伝統にまったく反し、暗く深刻なうえに大規模である。



第2番は、ショパンが真摯な、あるいは深刻な作品に好んで用いた変ロ短調で開始するが、常に一抹の明るさを保っている。コーダでは、平行調の変ニ長調に転じ、そのまま華やかに終止する。

この曲が明るさを失わないのは、ふんだんに細かな装飾的動機が挿入されるからである。あらゆる動機や音型が他の部分の主題と何らかの関連をもっているため、800小節に迫る長大な楽曲でも散漫にならないのである。しかし、両端部分で第1・第2主題が完全に反復されるにも拘わらず聴く者を決して飽きさせないのは、その旋律の比類ない美しさに負うところが大きいのも、また確かである。このいささか執拗な反復は、天才的メロディーメーカーとしてのショパンの自負と自信の表れであろう。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より

1837年ショパンがマリア ヴァジンスカとの破局の後、悲しみに沈みつつも女流作家ジョルジュ サンドとの交際が始まりつつあった時期の作品で、ショパンの本格的作品の中では最高傑作の一つに数えられています。マリア ヴァジンスカとの破局や、ジョルジュ サンドとの新しい恋が始まる様子をショパン独特の手法で表現されています。

作曲家解説 - ショパン，フレデリック

ポーランドの作曲家。ピアノの詩人。ポーランドの前期ロマン派音楽を代表する作曲家。現在日本で一番愛されているロマン派音楽を代表する作曲家。ノクターンやワルツなど、今日でも彼の作曲したピアノ曲はクラシック音楽ファン以外にもよく知られており、ピアノの演奏会において取り上げられることが最も多い作曲家の一人。

当時のヨーロッパにおいてもピアニストとして、また作曲家として有名であった。その作曲のほとんどをピアノ独奏曲が占め、「ピアノの詩人」とも呼ばれるように、様々な形式、美しい旋律、半音階的和声法などによってピアノの表現様式を拡大し、ピアノ音楽の新しい地平を切り開いたといわれている。その繊細で美しい響きの中にちりばめられた美しい旋律と、劇的で情熱的な展開が印象的で、世界中のピアノファンを魅了してやみません。また、強いポーランドへの愛国心からフランスの作曲家としての側面が強調されることは少ないが、父の出身地で主要な活躍地であった同国の音楽史に占める重要性も無視できない。

演奏家解説 - ソフロニツキー，ヴラディーミル

アレクサンドル・スクリャービンの信奉者にしてその演奏様式の継承者であり、その遺児エレーナと結婚した。妻エレナと初めて出逢った時にはスクリャービンは鬼籍に入っていたため、ソフロニツキーは公的にも私的にも、生前に岳父と知り合うことはなかった。しかしながらスクリャービン未亡人ヴェーラによって、スクリャービンの後期作品の最も正統的な演奏家として認められた。ソフロニツキーの演奏は、即興的でニュアンスに富んだ雰囲気と、軽く柔らかいタッチにおいてスクリャービン本人の演奏の特色を受け継いでおり、実際にソフロニツキーによるスクリャービン作品の録音は、比類ない演奏として多くから認められている。他にはショパンにも近親感を感じていたらしい。

楽曲解説 - スケルツォ 第2番 変ロ短調

《スケルツォ》はイタリア語で「冗談」を意味し、従来は簡明な形式で明るく軽く小規模な曲を指した。ショパンの《スケルツォ》は、一見するとこうした伝統にまったく反し、暗く深刻なうえに大規模である。



第2番は、ショパンが真摯な、あるいは深刻な作品に好んで用いた変ロ短調で開始するが、常に一抹の明るさを保っている。コーダでは、平行調の変ニ長調に転じ、そのまま華やかに終止する。

この曲が明るさを失わないのは、ふんだんに細かな装飾的動機が挿入されるからである。あらゆる動機や音型が他の部分の主題と何らかの関連をもっているため、800小節に迫る長大な楽曲でも散漫にならないのである。しかし、両端部分で第1・第2主題が完全に反復されるにも拘わらず聴く者を決して飽きさせないのは、その旋律の比類ない美しさに負うところが大きいのも、また確かである。このいささか執拗な反復は、天才的メロディーメーカーとしてのショパンの自負と自信の表れであろう。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より

1837年ショパンがマリア ヴァジンスカとの破局の後、悲しみに沈みつつも女流作家ジョルジュ サンドとの交際が始まりつつあった時期の作品で、ショパンの本格的作品の中では最高傑作の一つに数えられています。マリア ヴァジンスカとの破局や、ジョルジュ サンドとの新しい恋が始まる様子をショパン独特の手法で表現されています。

作曲家解説 - ショパン，フレデリック

ポーランドの作曲家。ピアノの詩人。ポーランドの前期ロマン派音楽を代表する作曲家。現在日本で一番愛されているロマン派音楽を代表する作曲家。ノクターンやワルツなど、今日でも彼の作曲したピアノ曲はクラシック音楽ファン以外にもよく知られており、ピアノの演奏会において取り上げられることが最も多い作曲家の一人。

当時のヨーロッパにおいてもピアニストとして、また作曲家として有名であった。その作曲のほとんどをピアノ独奏曲が占め、「ピアノの詩人」とも呼ばれるように、様々な形式、美しい旋律、半音階的和声法などによってピアノの表現様式を拡大し、ピアノ音楽の新しい地平を切り開いたといわれている。その繊細で美しい響きの中にちりばめられた美しい旋律と、劇的で情熱的な展開が印象的で、世界中のピアノファンを魅了してやみません。また、強いポーランドへの愛国心からフランスの作曲家としての側面が強調されることは少ないが、父の出身地で主要な活躍地であった同国の音楽史に占める重要性も無視できない。

演奏家解説 - アラウ，クラウディオ

南米チリ出身でアメリカを中心に活動したピアニスト。20世紀を代表するピアノの巨匠として知られた。
1941年、カーネギー・ホールにデビューし、翌年より本拠をアメリカに移す。第二次大戦後は南北アメリカ、東西ヨーロッパ、アジアなど世界的に活躍（日本には1965年初来日）。最晩年までコンサート・録音を精力的に行い、文字通り「巨匠」の名にふさわしい活躍をみせた。

楽曲解説 - スケルツォ 第2番 変ロ短調

《スケルツォ》はイタリア語で「冗談」を意味し、従来は簡明な形式で明るく軽く小規模な曲を指した。ショパンの《スケルツォ》は、一見するとこうした伝統にまったく反し、暗く深刻なうえに大規模である。



第2番は、ショパンが真摯な、あるいは深刻な作品に好んで用いた変ロ短調で開始するが、常に一抹の明るさを保っている。コーダでは、平行調の変ニ長調に転じ、そのまま華やかに終止する。

この曲が明るさを失わないのは、ふんだんに細かな装飾的動機が挿入されるからである。あらゆる動機や音型が他の部分の主題と何らかの関連をもっているため、800小節に迫る長大な楽曲でも散漫にならないのである。しかし、両端部分で第1・第2主題が完全に反復されるにも拘わらず聴く者を決して飽きさせないのは、その旋律の比類ない美しさに負うところが大きいのも、また確かである。このいささか執拗な反復は、天才的メロディーメーカーとしてのショパンの自負と自信の表れであろう。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より

1837年ショパンがマリア ヴァジンスカとの破局の後、悲しみに沈みつつも女流作家ジョルジュ サンドとの交際が始まりつつあった時期の作品で、ショパンの本格的作品の中では最高傑作の一つに数えられています。マリア ヴァジンスカとの破局や、ジョルジュ サンドとの新しい恋が始まる様子をショパン独特の手法で表現されています。

作曲家解説 - ショパン，フレデリック

ポーランドの作曲家。ピアノの詩人。ポーランドの前期ロマン派音楽を代表する作曲家。現在日本で一番愛されているロマン派音楽を代表する作曲家。ノクターンやワルツなど、今日でも彼の作曲したピアノ曲はクラシック音楽ファン以外にもよく知られており、ピアノの演奏会において取り上げられることが最も多い作曲家の一人。

当時のヨーロッパにおいてもピアニストとして、また作曲家として有名であった。その作曲のほとんどをピアノ独奏曲が占め、「ピアノの詩人」とも呼ばれるように、様々な形式、美しい旋律、半音階的和声法などによってピアノの表現様式を拡大し、ピアノ音楽の新しい地平を切り開いたといわれている。その繊細で美しい響きの中にちりばめられた美しい旋律と、劇的で情熱的な展開が印象的で、世界中のピアノファンを魅了してやみません。また、強いポーランドへの愛国心からフランスの作曲家としての側面が強調されることは少ないが、父の出身地で主要な活躍地であった同国の音楽史に占める重要性も無視できない。

演奏家解説 - アルゲリッチ，マルタ

アルゼンチンのブエノスアイレス出身のピアニスト。現在、世界のクラシック音楽界で最も高い評価を受けているピアニストの一人である。1955年、アルゲリッチの演奏を聴いたフアン・ペロン大統領は、彼女に優れた音楽教育を受けさせるため、外交官であった彼女の父親にウィーン赴任を命じたほどの才能を示していた。家族とともにオーストリアに移住した彼女は、ウィーンとザルツブルクで2年間グルダに師事した後、ジュネーヴでマガロフ、マドレーヌ・リパッティ（ディヌ・リパッティ夫人）、イタリアでミケランジェリ、ブリュッセルでアスケナーゼに師事した。1969年、シャルル・デュトワと結婚し（2度目）、娘をもうけるが、来日の際に夫婦喧嘩となり、アルゲリッチだけが帰国し離婚した逸話もある。後にピアニストのスティーヴン・コヴァセヴィチと3度目の結婚。

ソロやピアノ協奏曲の演奏を数多くこなすが、1983年頃からソロ・リサイタルを行わないようになり室内楽に活動の幅を広げる。ヴァイオリニストのクレーメル、イヴリー・ギトリス、ルッジェーロ・リッチ、チェリストのロストロポーヴィチ、マイスキーなど世界第一級の弦楽奏者との演奏も歴史的価値を認められている。

1990年代後半からは、自身の名を冠した音楽祭やコンクールを開催し、若手の育成にも力を入れている。1998年から別府アルゲリッチ音楽祭、1999年からブエノスアイレスにてマルタ・アルゲリッチ国際ピアノコンクール、2001年からブエノスアイレス-マルタ・アルゲリッチ音楽祭、2002年からルガーノにてマルタ・アルゲリッチ・プロジェクトを開催している。

楽曲解説 - スケルツォ 第2番 変ロ短調

《スケルツォ》はイタリア語で「冗談」を意味し、従来は簡明な形式で明るく軽く小規模な曲を指した。ショパンの《スケルツォ》は、一見するとこうした伝統にまったく反し、暗く深刻なうえに大規模である。



第2番は、ショパンが真摯な、あるいは深刻な作品に好んで用いた変ロ短調で開始するが、常に一抹の明るさを保っている。コーダでは、平行調の変ニ長調に転じ、そのまま華やかに終止する。

この曲が明るさを失わないのは、ふんだんに細かな装飾的動機が挿入されるからである。あらゆる動機や音型が他の部分の主題と何らかの関連をもっているため、800小節に迫る長大な楽曲でも散漫にならないのである。しかし、両端部分で第1・第2主題が完全に反復されるにも拘わらず聴く者を決して飽きさせないのは、その旋律の比類ない美しさに負うところが大きいのも、また確かである。このいささか執拗な反復は、天才的メロディーメーカーとしてのショパンの自負と自信の表れであろう。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より

1837年ショパンがマリア ヴァジンスカとの破局の後、悲しみに沈みつつも女流作家ジョルジュ サンドとの交際が始まりつつあった時期の作品で、ショパンの本格的作品の中では最高傑作の一つに数えられています。マリア ヴァジンスカとの破局や、ジョルジュ サンドとの新しい恋が始まる様子をショパン独特の手法で表現されています。

作曲家解説 - ショパン，フレデリック

ポーランドの作曲家。ピアノの詩人。ポーランドの前期ロマン派音楽を代表する作曲家。現在日本で一番愛されているロマン派音楽を代表する作曲家。ノクターンやワルツなど、今日でも彼の作曲したピアノ曲はクラシック音楽ファン以外にもよく知られており、ピアノの演奏会において取り上げられることが最も多い作曲家の一人。

当時のヨーロッパにおいてもピアニストとして、また作曲家として有名であった。その作曲のほとんどをピアノ独奏曲が占め、「ピアノの詩人」とも呼ばれるように、様々な形式、美しい旋律、半音階的和声法などによってピアノの表現様式を拡大し、ピアノ音楽の新しい地平を切り開いたといわれている。その繊細で美しい響きの中にちりばめられた美しい旋律と、劇的で情熱的な展開が印象的で、世界中のピアノファンを魅了してやみません。また、強いポーランドへの愛国心からフランスの作曲家としての側面が強調されることは少ないが、父の出身地で主要な活躍地であった同国の音楽史に占める重要性も無視できない。

演奏家解説 - アルゲリッチ，マルタ

アルゼンチンのブエノスアイレス出身のピアニスト。現在、世界のクラシック音楽界で最も高い評価を受けているピアニストの一人である。1955年、アルゲリッチの演奏を聴いたフアン・ペロン大統領は、彼女に優れた音楽教育を受けさせるため、外交官であった彼女の父親にウィーン赴任を命じたほどの才能を示していた。家族とともにオーストリアに移住した彼女は、ウィーンとザルツブルクで2年間グルダに師事した後、ジュネーヴでマガロフ、マドレーヌ・リパッティ（ディヌ・リパッティ夫人）、イタリアでミケランジェリ、ブリュッセルでアスケナーゼに師事した。1969年、シャルル・デュトワと結婚し（2度目）、娘をもうけるが、来日の際に夫婦喧嘩となり、アルゲリッチだけが帰国し離婚した逸話もある。後にピアニストのスティーヴン・コヴァセヴィチと3度目の結婚。

ソロやピアノ協奏曲の演奏を数多くこなすが、1983年頃からソロ・リサイタルを行わないようになり室内楽に活動の幅を広げる。ヴァイオリニストのクレーメル、イヴリー・ギトリス、ルッジェーロ・リッチ、チェリストのロストロポーヴィチ、マイスキーなど世界第一級の弦楽奏者との演奏も歴史的価値を認められている。

1990年代後半からは、自身の名を冠した音楽祭やコンクールを開催し、若手の育成にも力を入れている。1998年から別府アルゲリッチ音楽祭、1999年からブエノスアイレスにてマルタ・アルゲリッチ国際ピアノコンクール、2001年からブエノスアイレス-マルタ・アルゲリッチ音楽祭、2002年からルガーノにてマルタ・アルゲリッチ・プロジェクトを開催している。

楽曲解説 - スケルツォ 第2番 変ロ短調

《スケルツォ》はイタリア語で「冗談」を意味し、従来は簡明な形式で明るく軽く小規模な曲を指した。ショパンの《スケルツォ》は、一見するとこうした伝統にまったく反し、暗く深刻なうえに大規模である。



第2番は、ショパンが真摯な、あるいは深刻な作品に好んで用いた変ロ短調で開始するが、常に一抹の明るさを保っている。コーダでは、平行調の変ニ長調に転じ、そのまま華やかに終止する。

この曲が明るさを失わないのは、ふんだんに細かな装飾的動機が挿入されるからである。あらゆる動機や音型が他の部分の主題と何らかの関連をもっているため、800小節に迫る長大な楽曲でも散漫にならないのである。しかし、両端部分で第1・第2主題が完全に反復されるにも拘わらず聴く者を決して飽きさせないのは、その旋律の比類ない美しさに負うところが大きいのも、また確かである。このいささか執拗な反復は、天才的メロディーメーカーとしてのショパンの自負と自信の表れであろう。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より

1837年ショパンがマリア ヴァジンスカとの破局の後、悲しみに沈みつつも女流作家ジョルジュ サンドとの交際が始まりつつあった時期の作品で、ショパンの本格的作品の中では最高傑作の一つに数えられています。マリア ヴァジンスカとの破局や、ジョルジュ サンドとの新しい恋が始まる様子をショパン独特の手法で表現されています。

作曲家解説 - ショパン，フレデリック

ポーランドの作曲家。ピアノの詩人。ポーランドの前期ロマン派音楽を代表する作曲家。現在日本で一番愛されているロマン派音楽を代表する作曲家。ノクターンやワルツなど、今日でも彼の作曲したピアノ曲はクラシック音楽ファン以外にもよく知られており、ピアノの演奏会において取り上げられることが最も多い作曲家の一人。

当時のヨーロッパにおいてもピアニストとして、また作曲家として有名であった。その作曲のほとんどをピアノ独奏曲が占め、「ピアノの詩人」とも呼ばれるように、様々な形式、美しい旋律、半音階的和声法などによってピアノの表現様式を拡大し、ピアノ音楽の新しい地平を切り開いたといわれている。その繊細で美しい響きの中にちりばめられた美しい旋律と、劇的で情熱的な展開が印象的で、世界中のピアノファンを魅了してやみません。また、強いポーランドへの愛国心からフランスの作曲家としての側面が強調されることは少ないが、父の出身地で主要な活躍地であった同国の音楽史に占める重要性も無視できない。

演奏家解説 - カツァリス，シプリアン

マルセイユでギリシア系キプロス人の家庭に生まれる。両親と共にアフリカのカメルーンに移住。4歳でピアノのレッスンを始める。
1964年、パリ音楽院に入学。ピアノをアリーヌ・ヴァン・バランヅァンとモニーク・ド・ラ・ブリュショルリに師事。1969年、ピアノで最優秀賞を受ける。さらに室内楽をルネ・ルロワとジャン・ユボーに学び、1970年に最優秀賞を受ける。
1966年5月8日、シャンゼリゼ劇場にて、パリで最初の公開コンサートを開く。
1974年、ヴェルサイユでジョルジュ・シフラ国際ピアノコンクールに出場し、最優秀賞を受けたことが彼のキャリアの始まりとなった。。
演奏は超絶技巧的な面と詩人的な面を併せ持ち、内声の処理が非常に巧みである。
現在は、カツァリス自身が設立したレーベル「PIANO21」において様々なレコーディングや自身の過去の録音の復刻を行っている。

楽曲解説 - スケルツォ 第2番 変ロ短調

《スケルツォ》はイタリア語で「冗談」を意味し、従来は簡明な形式で明るく軽く小規模な曲を指した。ショパンの《スケルツォ》は、一見するとこうした伝統にまったく反し、暗く深刻なうえに大規模である。



第2番は、ショパンが真摯な、あるいは深刻な作品に好んで用いた変ロ短調で開始するが、常に一抹の明るさを保っている。コーダでは、平行調の変ニ長調に転じ、そのまま華やかに終止する。

この曲が明るさを失わないのは、ふんだんに細かな装飾的動機が挿入されるからである。あらゆる動機や音型が他の部分の主題と何らかの関連をもっているため、800小節に迫る長大な楽曲でも散漫にならないのである。しかし、両端部分で第1・第2主題が完全に反復されるにも拘わらず聴く者を決して飽きさせないのは、その旋律の比類ない美しさに負うところが大きいのも、また確かである。このいささか執拗な反復は、天才的メロディーメーカーとしてのショパンの自負と自信の表れであろう。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より

1837年ショパンがマリア ヴァジンスカとの破局の後、悲しみに沈みつつも女流作家ジョルジュ サンドとの交際が始まりつつあった時期の作品で、ショパンの本格的作品の中では最高傑作の一つに数えられています。マリア ヴァジンスカとの破局や、ジョルジュ サンドとの新しい恋が始まる様子をショパン独特の手法で表現されています。

作曲家解説 - ショパン，フレデリック

ポーランドの作曲家。ピアノの詩人。ポーランドの前期ロマン派音楽を代表する作曲家。現在日本で一番愛されているロマン派音楽を代表する作曲家。ノクターンやワルツなど、今日でも彼の作曲したピアノ曲はクラシック音楽ファン以外にもよく知られており、ピアノの演奏会において取り上げられることが最も多い作曲家の一人。

当時のヨーロッパにおいてもピアニストとして、また作曲家として有名であった。その作曲のほとんどをピアノ独奏曲が占め、「ピアノの詩人」とも呼ばれるように、様々な形式、美しい旋律、半音階的和声法などによってピアノの表現様式を拡大し、ピアノ音楽の新しい地平を切り開いたといわれている。その繊細で美しい響きの中にちりばめられた美しい旋律と、劇的で情熱的な展開が印象的で、世界中のピアノファンを魅了してやみません。また、強いポーランドへの愛国心からフランスの作曲家としての側面が強調されることは少ないが、父の出身地で主要な活躍地であった同国の音楽史に占める重要性も無視できない。

演奏家解説 - カツァリス，シプリアン

マルセイユでギリシア系キプロス人の家庭に生まれる。両親と共にアフリカのカメルーンに移住。4歳でピアノのレッスンを始める。
1964年、パリ音楽院に入学。ピアノをアリーヌ・ヴァン・バランヅァンとモニーク・ド・ラ・ブリュショルリに師事。1969年、ピアノで最優秀賞を受ける。さらに室内楽をルネ・ルロワとジャン・ユボーに学び、1970年に最優秀賞を受ける。
1966年5月8日、シャンゼリゼ劇場にて、パリで最初の公開コンサートを開く。
1974年、ヴェルサイユでジョルジュ・シフラ国際ピアノコンクールに出場し、最優秀賞を受けたことが彼のキャリアの始まりとなった。。
演奏は超絶技巧的な面と詩人的な面を併せ持ち、内声の処理が非常に巧みである。
現在は、カツァリス自身が設立したレーベル「PIANO21」において様々なレコーディングや自身の過去の録音の復刻を行っている。

楽曲解説 - スケルツォ 第2番 変ロ短調

《スケルツォ》はイタリア語で「冗談」を意味し、従来は簡明な形式で明るく軽く小規模な曲を指した。ショパンの《スケルツォ》は、一見するとこうした伝統にまったく反し、暗く深刻なうえに大規模である。



第2番は、ショパンが真摯な、あるいは深刻な作品に好んで用いた変ロ短調で開始するが、常に一抹の明るさを保っている。コーダでは、平行調の変ニ長調に転じ、そのまま華やかに終止する。

この曲が明るさを失わないのは、ふんだんに細かな装飾的動機が挿入されるからである。あらゆる動機や音型が他の部分の主題と何らかの関連をもっているため、800小節に迫る長大な楽曲でも散漫にならないのである。しかし、両端部分で第1・第2主題が完全に反復されるにも拘わらず聴く者を決して飽きさせないのは、その旋律の比類ない美しさに負うところが大きいのも、また確かである。このいささか執拗な反復は、天才的メロディーメーカーとしてのショパンの自負と自信の表れであろう。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より

1837年ショパンがマリア ヴァジンスカとの破局の後、悲しみに沈みつつも女流作家ジョルジュ サンドとの交際が始まりつつあった時期の作品で、ショパンの本格的作品の中では最高傑作の一つに数えられています。マリア ヴァジンスカとの破局や、ジョルジュ サンドとの新しい恋が始まる様子をショパン独特の手法で表現されています。

作曲家解説 - ショパン，フレデリック

ポーランドの作曲家。ピアノの詩人。ポーランドの前期ロマン派音楽を代表する作曲家。現在日本で一番愛されているロマン派音楽を代表する作曲家。ノクターンやワルツなど、今日でも彼の作曲したピアノ曲はクラシック音楽ファン以外にもよく知られており、ピアノの演奏会において取り上げられることが最も多い作曲家の一人。

当時のヨーロッパにおいてもピアニストとして、また作曲家として有名であった。その作曲のほとんどをピアノ独奏曲が占め、「ピアノの詩人」とも呼ばれるように、様々な形式、美しい旋律、半音階的和声法などによってピアノの表現様式を拡大し、ピアノ音楽の新しい地平を切り開いたといわれている。その繊細で美しい響きの中にちりばめられた美しい旋律と、劇的で情熱的な展開が印象的で、世界中のピアノファンを魅了してやみません。また、強いポーランドへの愛国心からフランスの作曲家としての側面が強調されることは少ないが、父の出身地で主要な活躍地であった同国の音楽史に占める重要性も無視できない。

演奏家解説 - キーシン，エフゲニー

ロシアのピアニスト。わずか2歳でピアノを学び始める。のちグネーシン音楽大学に進んで、アンナ・パヴロフナ＝カントルに今日まで師事する。10歳でピアノ協奏曲を弾いてデビュー、11歳で初リサイタルを開くなど、幼い頃から神童ぶりを発揮する。現在若手ピアニストの中では一番の人気と実力を誇る。