モーツァルト ピアノソナタ 第9番1楽章 動画集 | Mボックス

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モーツァルト ピアノソナタ 第9番1楽章 動画集

W.A.モーツァルトのピアノソナタの動画集です。ピアノ・フォルテピアノなどの動画を集めました。

モーツァルト ピアノソナタ 第9番 K.311 第1楽章

W.A.モーツァルト ピアノソナタ第9番 ニ長調 K.311 第1楽章

W.A.Mozart Piano Sonata No.9 in D major K.311 1st mov.

W.A.モーツァルト ピアノソナタ第9番の第1楽章です。
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アルバム収録曲一覧

1. ピアノソナタ 第9番 ニ長調 第1楽章 / モーツァルト,ヴォルフガング・アマデウス / 仲田 みずほ

2009 コンペティション決勝
「ピティナ・ピアノ曲事典」より

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楽曲解説 - ピアノソナタ 第9番 ニ長調 第1楽章

このソナタは、K.309と同様にパリへ向かう途中に滞在したマンハイムにて、1777年10月から11月にかけて作曲されたと考えられる。自筆譜は、現在ポーランドのクラコウの図書館に保存されている。このソナタが作曲された経緯について、新モーツァルト全集はミュンヘンのフライジンガー家の2人娘ユリアーナとヨゼファのために書かれたものである可能性を示唆している。一方、K.309よりもこのソナタのほうが若干早く成立したという論に基づいて、このソナタがマンハイムのカンナビヒの娘ローザのために作曲されたものであるという説もある。いずれにせよ、両ソナタが同地に同時期に作曲されたことは、資料的にも様式的にも確かなことである。

第1楽章、二長調 4分の4拍子 ソナタ形式。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より



同時期に第7番ニ長調K.309(284b)?も書かれている。母アンナとともにマンハイムやパリを訪れていた時期の作品である。一説には、1774年から1775年にかけてミュンヘン滞在中に作曲途中で放置していたソナタを、この時期になって完成させたともいう。1781年にパリで第7番、第8番イ短調K.310(300d)?とともに「作品4」として出版された。

PTNA2010年E級、、国際ピアノコンクールin知多2015年第22回D部門課題曲

作曲家解説 - モーツァルト,ヴォルフガング・アマデウス

オーストリアの作曲家。クラシック音楽史上もっとも有名なオーストリアの天才作曲家、演奏家。35歳のその生涯の中であらゆるジャンルにおいてすべて一流の作品を大量に作曲した。古典派音楽の代表であり、ウィーン古典派三大巨匠の一人である。称号は神聖ローマ帝国皇室宮廷作曲家、神聖ローマ帝国皇室クラヴィーア教師、ヴェローナのアカデミア・フィラルモニカ名誉楽長などを務めた。

モーツァルトの作品はほとんどが長調で、装飾音の多い軽快で優美な曲が多い。これは当時の音楽の流行を反映したもので、ロココ様式あるいはギャラント様式と呼ばれる。彼が主に使用していたピアノの鍵盤が沈む深さは現代のピアノの約半分であり、非常に軽快に演奏できるものであったことがその作風にも影響を与えていると考えられる。短調作品は少ないながらも、悲壮かつ哀愁あふれる曲調となっている。モーツァルトの作品の多くは、生計を立てるために注文を受けて書かれたものである。モーツァルトの時代に限らず、何世紀もの間、芸術家は教皇や権力者などのパトロンに仕えることで生計を立てていた。モーツァルトの作品はその時代に要求された内容であり、たとえば長調の曲が多いのはそれだけ当時はその注文が多かったことの証でもある。実際、父の死後は依頼者のない作品が生まれている。これは、聴衆の嗜好に配慮せよとの父による規制が無くなったため、モーツァルト自身の目指す音楽に向かうことが可能になったからである。交響曲などがそれに当たる。思想的には、フリーメーソンがパトロンであったこともあり、その影響が指摘されている作品もある。

また、「下書きをしない天才」とも言われ、モーツァルトが非凡な記憶力を持っていたのは多くの記録からも確かめられているが、自筆譜の中には完成・未完成曲含めて草稿及び修正の跡が多く発見されている。

演奏家解説 - 仲田 みずほ

日本のピアニスト。東京音楽大学ピアノ演奏家コースにて学び、2008年首席で卒業。現在同大学院在籍中。第12回浜松国際ピアノアカデミーコンクール第3位。2009年、第33回ピティナ・ピアノコンペティション特級グランプリ受賞。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より

2. ピアノソナタ 第9番 ニ長調 第1楽章 / モーツァルト,ヴォルフガング・アマデウス / 久元 祐子

「ピティナ・ピアノ曲事典」より

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楽曲解説 - ピアノソナタ 第9番 ニ長調 第1楽章

このソナタは、K.309と同様にパリへ向かう途中に滞在したマンハイムにて、1777年10月から11月にかけて作曲されたと考えられる。自筆譜は、現在ポーランドのクラコウの図書館に保存されている。このソナタが作曲された経緯について、新モーツァルト全集はミュンヘンのフライジンガー家の2人娘ユリアーナとヨゼファのために書かれたものである可能性を示唆している。一方、K.309よりもこのソナタのほうが若干早く成立したという論に基づいて、このソナタがマンハイムのカンナビヒの娘ローザのために作曲されたものであるという説もある。いずれにせよ、両ソナタが同地に同時期に作曲されたことは、資料的にも様式的にも確かなことである。

第1楽章、二長調 4分の4拍子 ソナタ形式。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より



同時期に第7番ニ長調K.309(284b)?も書かれている。母アンナとともにマンハイムやパリを訪れていた時期の作品である。一説には、1774年から1775年にかけてミュンヘン滞在中に作曲途中で放置していたソナタを、この時期になって完成させたともいう。1781年にパリで第7番、第8番イ短調K.310(300d)?とともに「作品4」として出版された。

PTNA2010年E級、、国際ピアノコンクールin知多2015年第22回D部門課題曲

作曲家解説 - モーツァルト,ヴォルフガング・アマデウス

オーストリアの作曲家。クラシック音楽史上もっとも有名なオーストリアの天才作曲家、演奏家。35歳のその生涯の中であらゆるジャンルにおいてすべて一流の作品を大量に作曲した。古典派音楽の代表であり、ウィーン古典派三大巨匠の一人である。称号は神聖ローマ帝国皇室宮廷作曲家、神聖ローマ帝国皇室クラヴィーア教師、ヴェローナのアカデミア・フィラルモニカ名誉楽長などを務めた。

モーツァルトの作品はほとんどが長調で、装飾音の多い軽快で優美な曲が多い。これは当時の音楽の流行を反映したもので、ロココ様式あるいはギャラント様式と呼ばれる。彼が主に使用していたピアノの鍵盤が沈む深さは現代のピアノの約半分であり、非常に軽快に演奏できるものであったことがその作風にも影響を与えていると考えられる。短調作品は少ないながらも、悲壮かつ哀愁あふれる曲調となっている。モーツァルトの作品の多くは、生計を立てるために注文を受けて書かれたものである。モーツァルトの時代に限らず、何世紀もの間、芸術家は教皇や権力者などのパトロンに仕えることで生計を立てていた。モーツァルトの作品はその時代に要求された内容であり、たとえば長調の曲が多いのはそれだけ当時はその注文が多かったことの証でもある。実際、父の死後は依頼者のない作品が生まれている。これは、聴衆の嗜好に配慮せよとの父による規制が無くなったため、モーツァルト自身の目指す音楽に向かうことが可能になったからである。交響曲などがそれに当たる。思想的には、フリーメーソンがパトロンであったこともあり、その影響が指摘されている作品もある。

また、「下書きをしない天才」とも言われ、モーツァルトが非凡な記憶力を持っていたのは多くの記録からも確かめられているが、自筆譜の中には完成・未完成曲含めて草稿及び修正の跡が多く発見されている。

演奏家解説 - 久元 祐子

日本のピアニスト。東京芸術大学音楽学部器楽科(ピアノ専攻)を経て、同大学大学院修士課程を修了。全国各地、海外でリサイタルを開催。東京フィルハーモニー交響楽団、日本フィルハーモニー交響楽団などのオーケストラと協演。1997年秋から翌年の春まで、毎日21世紀賞(特選)の副賞として、ハワイのJAIMS研究所に留学し、比較文化論、芸術プロデュース論などを修め、成績優秀賞を得て卒業。現在、国立音楽大学音楽学部講師、PTNA((社)全日本ピアノ指導者協会)正会員。
「ピティナ・ピアノ曲事典」より

3. ピアノソナタ 第9番 ニ長調 第1楽章 / モーツァルト,ヴォルフガング・アマデウス / バレンボイム,ダニエル

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楽曲解説 - ピアノソナタ 第9番 ニ長調 第1楽章

このソナタは、K.309と同様にパリへ向かう途中に滞在したマンハイムにて、1777年10月から11月にかけて作曲されたと考えられる。自筆譜は、現在ポーランドのクラコウの図書館に保存されている。このソナタが作曲された経緯について、新モーツァルト全集はミュンヘンのフライジンガー家の2人娘ユリアーナとヨゼファのために書かれたものである可能性を示唆している。一方、K.309よりもこのソナタのほうが若干早く成立したという論に基づいて、このソナタがマンハイムのカンナビヒの娘ローザのために作曲されたものであるという説もある。いずれにせよ、両ソナタが同地に同時期に作曲されたことは、資料的にも様式的にも確かなことである。

第1楽章、二長調 4分の4拍子 ソナタ形式。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より



同時期に第7番ニ長調K.309(284b)?も書かれている。母アンナとともにマンハイムやパリを訪れていた時期の作品である。一説には、1774年から1775年にかけてミュンヘン滞在中に作曲途中で放置していたソナタを、この時期になって完成させたともいう。1781年にパリで第7番、第8番イ短調K.310(300d)?とともに「作品4」として出版された。

PTNA2010年E級、、国際ピアノコンクールin知多2015年第22回D部門課題曲

作曲家解説 - モーツァルト,ヴォルフガング・アマデウス

オーストリアの作曲家。クラシック音楽史上もっとも有名なオーストリアの天才作曲家、演奏家。35歳のその生涯の中であらゆるジャンルにおいてすべて一流の作品を大量に作曲した。古典派音楽の代表であり、ウィーン古典派三大巨匠の一人である。称号は神聖ローマ帝国皇室宮廷作曲家、神聖ローマ帝国皇室クラヴィーア教師、ヴェローナのアカデミア・フィラルモニカ名誉楽長などを務めた。

モーツァルトの作品はほとんどが長調で、装飾音の多い軽快で優美な曲が多い。これは当時の音楽の流行を反映したもので、ロココ様式あるいはギャラント様式と呼ばれる。彼が主に使用していたピアノの鍵盤が沈む深さは現代のピアノの約半分であり、非常に軽快に演奏できるものであったことがその作風にも影響を与えていると考えられる。短調作品は少ないながらも、悲壮かつ哀愁あふれる曲調となっている。モーツァルトの作品の多くは、生計を立てるために注文を受けて書かれたものである。モーツァルトの時代に限らず、何世紀もの間、芸術家は教皇や権力者などのパトロンに仕えることで生計を立てていた。モーツァルトの作品はその時代に要求された内容であり、たとえば長調の曲が多いのはそれだけ当時はその注文が多かったことの証でもある。実際、父の死後は依頼者のない作品が生まれている。これは、聴衆の嗜好に配慮せよとの父による規制が無くなったため、モーツァルト自身の目指す音楽に向かうことが可能になったからである。交響曲などがそれに当たる。思想的には、フリーメーソンがパトロンであったこともあり、その影響が指摘されている作品もある。

また、「下書きをしない天才」とも言われ、モーツァルトが非凡な記憶力を持っていたのは多くの記録からも確かめられているが、自筆譜の中には完成・未完成曲含めて草稿及び修正の跡が多く発見されている。

演奏家解説 - バレンボイム,ダニエル

アルゼンチン出身のユダヤ人ピアニスト・指揮者。現在の国籍はイスラエル。ロシア出身のユダヤ系移民を両親として生まれる。5歳のとき母親にピアノの手ほどきを受け、その後は父エンリケに師事。両親のほかにピアノの指導を受けてはいない。少年時代から音楽の才能を表し、1950年8月まだ7歳のうちにブエノスアイレスで最初の公開演奏会を開いてピアニストとしてデビュー。1991年よりショルティからシカゴ交響楽団音楽監督の座を受け継いでからは、卓越した音楽能力を発揮し、現在は世界で最も有名な辣腕指揮者のひとりとして知られている。第二次大戦後に活躍してきた指揮界の巨星が相次いで他界した後の、次世代のカリスマ系指揮者のひとりとして世界的に注目と期待が集まっている。

4. ピアノソナタ 第9番 ニ長調 第1楽章 / モーツァルト,ヴォルフガング・アマデウス / 内田 光子

演奏と一緒に楽譜を見ることができます。

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楽曲解説 - ピアノソナタ 第9番 ニ長調 第1楽章

このソナタは、K.309と同様にパリへ向かう途中に滞在したマンハイムにて、1777年10月から11月にかけて作曲されたと考えられる。自筆譜は、現在ポーランドのクラコウの図書館に保存されている。このソナタが作曲された経緯について、新モーツァルト全集はミュンヘンのフライジンガー家の2人娘ユリアーナとヨゼファのために書かれたものである可能性を示唆している。一方、K.309よりもこのソナタのほうが若干早く成立したという論に基づいて、このソナタがマンハイムのカンナビヒの娘ローザのために作曲されたものであるという説もある。いずれにせよ、両ソナタが同地に同時期に作曲されたことは、資料的にも様式的にも確かなことである。

第1楽章、二長調 4分の4拍子 ソナタ形式。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より



同時期に第7番ニ長調K.309(284b)?も書かれている。母アンナとともにマンハイムやパリを訪れていた時期の作品である。一説には、1774年から1775年にかけてミュンヘン滞在中に作曲途中で放置していたソナタを、この時期になって完成させたともいう。1781年にパリで第7番、第8番イ短調K.310(300d)?とともに「作品4」として出版された。

PTNA2010年E級、、国際ピアノコンクールin知多2015年第22回D部門課題曲

作曲家解説 - モーツァルト,ヴォルフガング・アマデウス

オーストリアの作曲家。クラシック音楽史上もっとも有名なオーストリアの天才作曲家、演奏家。35歳のその生涯の中であらゆるジャンルにおいてすべて一流の作品を大量に作曲した。古典派音楽の代表であり、ウィーン古典派三大巨匠の一人である。称号は神聖ローマ帝国皇室宮廷作曲家、神聖ローマ帝国皇室クラヴィーア教師、ヴェローナのアカデミア・フィラルモニカ名誉楽長などを務めた。

モーツァルトの作品はほとんどが長調で、装飾音の多い軽快で優美な曲が多い。これは当時の音楽の流行を反映したもので、ロココ様式あるいはギャラント様式と呼ばれる。彼が主に使用していたピアノの鍵盤が沈む深さは現代のピアノの約半分であり、非常に軽快に演奏できるものであったことがその作風にも影響を与えていると考えられる。短調作品は少ないながらも、悲壮かつ哀愁あふれる曲調となっている。モーツァルトの作品の多くは、生計を立てるために注文を受けて書かれたものである。モーツァルトの時代に限らず、何世紀もの間、芸術家は教皇や権力者などのパトロンに仕えることで生計を立てていた。モーツァルトの作品はその時代に要求された内容であり、たとえば長調の曲が多いのはそれだけ当時はその注文が多かったことの証でもある。実際、父の死後は依頼者のない作品が生まれている。これは、聴衆の嗜好に配慮せよとの父による規制が無くなったため、モーツァルト自身の目指す音楽に向かうことが可能になったからである。交響曲などがそれに当たる。思想的には、フリーメーソンがパトロンであったこともあり、その影響が指摘されている作品もある。

また、「下書きをしない天才」とも言われ、モーツァルトが非凡な記憶力を持っていたのは多くの記録からも確かめられているが、自筆譜の中には完成・未完成曲含めて草稿及び修正の跡が多く発見されている。

演奏家解説 - 内田 光子

日本出身、英国籍のピアニスト。お茶の水女子大学附属小学校在学中、桐朋学園の「子供のための音楽教室」にて、松岡貞子に学ぶ。父内田藤雄が外交官であったため、12歳で渡欧。1961年からオーストリアのウィーン音楽院(現:ウィーン国立音楽大学)でリヒャルト・ハウザーに師事する。同時期に、留学中の寺田悦子が同音楽院に在籍し、互いに切磋琢磨した。
その後数々のコンクールにも入賞し、ヨーロッパを中心に活躍する日本人ピアニストとして活躍中。

5. ピアノソナタ 第9番 ニ長調 第1楽章 / モーツァルト,ヴォルフガング・アマデウス / エッシェンバッハ,クリストフ

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楽曲解説 - ピアノソナタ 第9番 ニ長調 第1楽章

このソナタは、K.309と同様にパリへ向かう途中に滞在したマンハイムにて、1777年10月から11月にかけて作曲されたと考えられる。自筆譜は、現在ポーランドのクラコウの図書館に保存されている。このソナタが作曲された経緯について、新モーツァルト全集はミュンヘンのフライジンガー家の2人娘ユリアーナとヨゼファのために書かれたものである可能性を示唆している。一方、K.309よりもこのソナタのほうが若干早く成立したという論に基づいて、このソナタがマンハイムのカンナビヒの娘ローザのために作曲されたものであるという説もある。いずれにせよ、両ソナタが同地に同時期に作曲されたことは、資料的にも様式的にも確かなことである。

第1楽章、二長調 4分の4拍子 ソナタ形式。

「ピティナ・ピアノ曲事典」より



同時期に第7番ニ長調K.309(284b)?も書かれている。母アンナとともにマンハイムやパリを訪れていた時期の作品である。一説には、1774年から1775年にかけてミュンヘン滞在中に作曲途中で放置していたソナタを、この時期になって完成させたともいう。1781年にパリで第7番、第8番イ短調K.310(300d)?とともに「作品4」として出版された。

PTNA2010年E級、、国際ピアノコンクールin知多2015年第22回D部門課題曲

作曲家解説 - モーツァルト,ヴォルフガング・アマデウス

オーストリアの作曲家。クラシック音楽史上もっとも有名なオーストリアの天才作曲家、演奏家。35歳のその生涯の中であらゆるジャンルにおいてすべて一流の作品を大量に作曲した。古典派音楽の代表であり、ウィーン古典派三大巨匠の一人である。称号は神聖ローマ帝国皇室宮廷作曲家、神聖ローマ帝国皇室クラヴィーア教師、ヴェローナのアカデミア・フィラルモニカ名誉楽長などを務めた。

モーツァルトの作品はほとんどが長調で、装飾音の多い軽快で優美な曲が多い。これは当時の音楽の流行を反映したもので、ロココ様式あるいはギャラント様式と呼ばれる。彼が主に使用していたピアノの鍵盤が沈む深さは現代のピアノの約半分であり、非常に軽快に演奏できるものであったことがその作風にも影響を与えていると考えられる。短調作品は少ないながらも、悲壮かつ哀愁あふれる曲調となっている。モーツァルトの作品の多くは、生計を立てるために注文を受けて書かれたものである。モーツァルトの時代に限らず、何世紀もの間、芸術家は教皇や権力者などのパトロンに仕えることで生計を立てていた。モーツァルトの作品はその時代に要求された内容であり、たとえば長調の曲が多いのはそれだけ当時はその注文が多かったことの証でもある。実際、父の死後は依頼者のない作品が生まれている。これは、聴衆の嗜好に配慮せよとの父による規制が無くなったため、モーツァルト自身の目指す音楽に向かうことが可能になったからである。交響曲などがそれに当たる。思想的には、フリーメーソンがパトロンであったこともあり、その影響が指摘されている作品もある。

また、「下書きをしない天才」とも言われ、モーツァルトが非凡な記憶力を持っていたのは多くの記録からも確かめられているが、自筆譜の中には完成・未完成曲含めて草稿及び修正の跡が多く発見されている。

演奏家解説 - エッシェンバッハ,クリストフ

旧ドイツ領シレジア地方の都市ブレスラウ(現ポーランド・ヴロツワフ)に生まれる。母マルガレーテ(旧姓ヤロス)は、出産と引き換えに亡くなった。ブレスラウ大学(現ヴロツワフ大学)の音楽学者だった父ヘルベルト・リングマンは、第二次世界大戦中にナチスの懲罰部隊に入れられ戦闘で命を落とした。孤児となったクリストフは、1946年、母のいとこであるヴァリドール・エッシェンバッハ(旧姓ヤロス)に引き取られる。

音楽的キャリアにおいては当初、優れたピアニストとして国際的に名声を馳せた。日本においても、音大ピアノ科生のアイドル的存在であった。モーツァルトのソナタや、ヘルベルト・フォン・カラヤン、ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団とのベートーヴェンの協奏曲の録音などがある。また教則本バイエルを初めとするツェルニー、ソナチネアルバム、ソナタアルバムなどの卓抜な演奏録音でも知られる。